மைக்கேலேஞ்சலோ புனரோட்டி
மைக்கேலேஞ்சலோ புனரோட்டி ஒரு இணையற்ற கலைஞர், சிற்பி, ஓவியர், கட்டிடக் கலைஞர் மற்றும் கவிஞர்; உலகெங்கிலும் உள்ள பார்வையாளர்களை ஈர்க்கும் மற்றும் நகர்த்தும் தலைசிறந்த படைப்புகளில் அவரது மேதை வெளிப்படுத்தப்பட்டது.
நினைவுச்சின்னத்தில் இருந்து "டேவிட்” விழுமியத்திற்கு சிஸ்டைன் சேப்பல், கட்டிடக்கலையில் இருந்து செயின்ட் பீட்டர்ஸ் குவிமாடம் மைக்கேலேஞ்சலோ தனது சொனெட்டுகளின் தீவிரமான கவிதைகளுக்கு, ஒவ்வொரு கலை வடிவத்தையும் மிஞ்சாத தேர்ச்சியுடன் ஆராய்ந்தார், அழகு மற்றும் பரிபூரணத்தின் எல்லைகளை முன்னெப்போதும் எட்டாத உயரத்திற்கு உயர்த்தினார்.
வாழ்க்கையின் இந்த பயணத்தில் மைக்கேலேஞ்சலோ புனரோட்டி, மைக்கேலேஞ்சலோவின் உலகில் நாம் மூழ்கிவிடுவோம். ஒரு சிக்கலான மற்றும் துன்புறுத்தப்பட்ட மனிதனைக் கண்டுபிடிப்போம், தொடர்ந்து பரிபூரணத்தைத் தேடுகிறோம். இந்த தொலைநோக்கு மேதை மனித ஆன்மாவின் சாரத்தை கைப்பற்றினார். அது அவரது படைப்புகளில் ஒப்பற்ற வெளிப்பாட்டு சக்தியுடன் கடத்தியது.
கேப்ரீஸின் பிறந்த இடம்
மார்ச் 6, 1475 இல், சிறிய நகரமான கேப்ரீஸில் ஒரு குழந்தை பிறந்தது. இந்த குழந்தைக்கு, பெயர் லோடோவிகோ புனரோட்டி சிமோனியின் மைக்கேலேஞ்சலோ, கலை உலகை என்றென்றும் மாற்றுவதற்கு விதிக்கப்பட்டது.
அவரது தந்தை, லுடோவிகோ டி லியோனார்டோ புனாரோட்டி சிமோனி, சிறிய நகரத்தின் மாஜிஸ்திரேட், சாதாரண வளங்களைக் கொண்டவர். அவன் தாய், பிரான்செஸ்கா டி நேரி டெல் மினியாடோ டி சியனா, மென்மையான உடல் நலம் கொண்ட ஒரு பெண், ஆனால் மகத்தான குண பலம்.
கர்ப்ப காலத்தில், பிரான்செஸ்காவுக்கு விபத்து ஏற்பட்டது. அது ஒரு பயங்கரமான தருணம். இன்னும் குழந்தை ஆரோக்கியமாக பிறந்தது; அவரது பெற்றோர் அவருக்கு மைக்கேலேஞ்சலோ என்று பெயரிட்டனர், அதாவது "ஒரு தேவதை போல.”
சிறுவயதிலிருந்தே, மைக்கேலேஞ்சலோ அவர் ஆகப்போகும் மேதையின் அறிகுறிகளைக் காட்டினார்.
தாயின் மரணம்
1476 ஆம் ஆண்டில், புனாரோடிஸ் புளோரன்ஸ் திரும்ப முடிவு செய்தார். இருப்பினும், அழகான பியட்ரா செரீனாவின் குவாரிகளுக்குப் புகழ்பெற்ற, அருகிலுள்ள நகரமான செட்டிக்னானோவில் ஈரமான செவிலியரின் பராமரிப்பில் சிறிய மைக்கேலேஞ்சலோ ஒப்படைக்கப்பட்டார்.
செவிலியரின் கணவர் ஒரு கல் மேசன், பளிங்கு கற்களை வெவ்வேறு வடிவங்களில் வடிவமைத்தவர்.
தூசி மற்றும் கலையில் மூழ்கிய சூழலில், மைக்கேலேஞ்சலோ பளிங்கு மற்றும் மாஸ்டர் ஸ்டோன்மேசன்களை முதன்முதலில் சந்தித்தார்.
செட்டிக்னானோவில் வளர்ந்து, அவரது செவிலியரின் குடும்பம் அவரை கவனித்துக் கொள்ளவில்லை - அவர்கள் அறியாமல் அவரை சிற்பக்கலை உலகிற்கு அறிமுகப்படுத்தினர். இந்த ஆரம்பகால அனுபவங்கள் அவர் மீது ஒரு அழியாத அடையாளத்தை விட்டுச்செல்லும், வரலாற்றின் மிகச்சிறந்த சிற்பிகளில் ஒருவரான அவரது எதிர்காலத்திற்கான அடித்தளத்தை அமைக்கும்.
இருப்பினும், மைக்கேலேஞ்சலோ தன்னைச் சுற்றியுள்ள உலகத்துடன் தொடர்பு கொள்ளத் தொடங்கியபோது, சோகம் தாக்கியது.
வெறும் ஆறு வயதில் தாயை இழந்தார். அவர் அவளுடன் அதிக நேரம் செலவிடவில்லை என்றாலும், அவர்களின் பந்தம் ஆழமானது, அவளுடைய திடீர் மரணம் குழந்தையின் இதயத்தில் நிரப்ப முடியாத வெற்றிடத்தை விட்டுச் சென்றது, அந்த வலி அவனது வாழ்நாள் முழுவதும் அவனுடன் இருக்கும்.
இந்த ஆழமான இழப்பு, அவரது குழந்தைப் பருவ சிரமங்களுடன் இணைந்து, சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி மைக்கேலேஞ்சலோவின் பாத்திரத்தை பாதித்தது. அவர் உள்முகமாக வளர்ந்தார் மற்றும் அடிக்கடி துன்புறுத்தப்பட்டார், நிலையான மனச்சோர்வால் குறிக்கப்பட்டார்.
இருப்பினும், மைக்கேலேஞ்சலோ தனது வலி, கோபம் மற்றும் விரக்தியை வெளிப்படுத்தும் ஆற்றலைக் கலையில் கண்டார். சிற்பம் மற்றும் ஓவியம் உலகத்துடன் தொடர்புகொள்வதற்கான அவரது வழியாக மாறியது, அவரது உள் கொந்தளிப்பை தலைசிறந்த படைப்புகளாக மாற்றியது, அது இன்றும் எதிரொலிக்கிறது.
கிர்லாண்டாயோவின் பட்டறையில் ஒரு இளம் மைக்கேலேஞ்சலோ
தேவையின் காரணமாக, மைக்கேலேஞ்சலோவின் தந்தை லுடோவிகோ, அவரைப் பராமரிப்பதற்கு ஒப்படைத்தார். டொமினிகோ கிர்லாண்டாயோ, அந்த நேரத்தில் மிகவும் புகழ்பெற்ற புளோரன்ஸ் கலைஞர்களில் ஒருவர். இவ்வாறு, ஜூன் 28, 1487 அன்று, வெறும் பதின்மூன்று வயதில், மைக்கேலேஞ்சலோ புனாரோட்டி மாஸ்டர் பட்டறையின் வாசலைக் கடந்தார்.
கிர்லாண்டாயோவின் பட்டறையில், மைக்கேலேஞ்சலோ கலை நுட்பங்களைக் கற்றுக்கொள்வதில் தன்னை முழுமையாக ஈடுபடுத்திக் கொண்டார். அவர் அயராது வரைந்தார், சடலங்களின் மீது உடற்கூறியல் படித்தார் சாண்டா மரியா நுவா மருத்துவமனை, மற்றும் சிற்பம் மற்றும் ஓவியம் ஆகியவற்றில் ஆர்வத்துடன் தன்னை அர்ப்பணித்தார்.
அவரது உள்ளார்ந்த திறமை விரைவில் வெளிப்பட்டது, கிர்லாண்டாயோ மற்றும் பட்டறையில் உள்ள மற்ற கலைஞர்களின் அபிமானத்தைத் தூண்டியது.
இந்த வெற்றிகள் இருந்தபோதிலும், மைக்கேலேஞ்சலோவின் குழந்தைப் பருவம் ஒரு ஆழமான போதாமையால் குறிக்கப்பட்டது. அவரது ஒரு காலத்தில் பிரபுத்துவ குடும்பம் அவமானத்தில் விழுந்தது, புளோரண்டைன் உயர் வகுப்பைச் சேர்ந்த இளைஞர்களுக்கு ஒதுக்கப்பட்ட கிளாசிக்கல் கல்வியை அவருக்கு இழந்தது.
அவரது வாழ்நாள் முழுவதும், மைக்கேலேஞ்சலோ இந்த குறைபாட்டை மறைக்க முயன்றார், "" பற்றிய கதைகளை கண்டுபிடித்தார்.தெய்வீக அழைப்பு” தனது ஒழுங்கற்ற கல்வியை நியாயப்படுத்த கலைக்கு.
புவனாரோட்டியின் பெயரை மீட்டுக்கொள்வதிலும், அவரது கலை மேதையை உறுதிப்படுத்துவதிலும் இருந்த ஆவேசம் அவரது இருப்புக்கான உந்து சக்தியாக மாறியது. மைக்கேலேஞ்சலோ ஒரு எளிய கைவினைஞராக இருப்பதில் திருப்தி அடையவில்லை; அவர் தனது படைப்புகளின் மூலம் அழியாமையை அடைய விரும்பினார்.
கழித்த காலம் கிர்லாண்டாயோவின் பட்டறை இந்த லட்சிய பயணத்தின் முதல் படியை பிரதிநிதித்துவப்படுத்தியது. வண்ணப்பூச்சின் வாசனைகள் மற்றும் உளிகளின் சத்தத்திற்கு மத்தியில், மைக்கேலேஞ்சலோ எல்லா காலத்திலும் சிறந்த கலைஞர்களில் ஒருவராக ஆவதற்கு அடித்தளம் அமைத்தார்.
டி'மெடிசி தோட்டத்தில் மைக்கேலேஞ்சலோ
மைக்கேலேஞ்சலோ விரைவில் கவனிக்கப்பட்டார் லோரென்சோ டி மெடிசி, அந்தக் காலத்தின் மிகவும் செல்வாக்கு மிக்க புரவலர்களில் ஒருவர். இளம் கலைஞரின் திறமையால் தாக்கப்பட்ட லோரென்சோ, அவரை தனது அரண்மனையில் வசிக்கவும் வேலை செய்யவும் அழைத்தார், அவரை மதிப்புமிக்கவர்களுக்கு அறிமுகப்படுத்தினார். சான் மார்கோ தோட்டம்.
இந்த தோட்டம் இயற்கை அழகு மற்றும் உண்மையான கலை ஆய்வகமாக இருந்தது, அங்கு மைக்கேலேஞ்சலோ மிகவும் நேர்த்தியான சிற்ப நுட்பங்கள் மற்றும் சிறந்த புளோரண்டைன் கலைஞர்கள் மற்றும் அறிவுஜீவிகளின் நிறுவனத்தை அணுகினார்.
விரைவில், இளம் மற்றும் திறமையான மைக்கேலேஞ்சலோ மோதலுக்கு வந்தார் Pietro Torrigiani, ஒரு மாணவராக இருந்த மற்றொரு லட்சிய சிற்பி பெர்டோல்டோ, நிறுவிய மெடிசி பள்ளியின் தலைவர் மற்றும் மாஸ்டர் லோரென்சோ தி மகத்துவம். இருப்பினும், அவர்களின் மிகவும் வன்முறையான மோதல்களில் ஒன்றில், மைக்கேலேஞ்சலோ மிக மோசமான நிலையை அடைந்தார்: டோரிஜியானி அவரை ஒரு கடினமான குத்தினால் தாக்கினார், அது அவரது முகத்தை என்றென்றும் அழித்தது.
சான் மார்கோ தோட்டத்தில், மைக்கேலேஞ்சலோ தனது முதல் தலைசிறந்த படைப்பான "ஒரு விலங்கினத்தின் தலைவர்,” இது ஏற்கனவே மார்பிள் கையாள்வதில் ஒரு வியக்கத்தக்க திறமையை வெளிப்படுத்தியது.
ஆனால் அது "சென்டார்ஸ் போர்,” மைக்கேலேஞ்சலோ தனது படைப்புத் திறனை முழுமையாக வெளிப்படுத்திய சுறுசுறுப்பு மற்றும் பதற்றம் நிறைந்த புராணக் காட்சியைக் குறிக்கும் ஒரு நிவாரணம்.
அதே நேரத்தில், அவர் "மடோனா டெல்லா ஸ்கலா,”ஆழமான தனிப்பட்ட உணர்ச்சித் தீவிரத்துடன் பாரம்பரிய நபர்களின் அருளையும் இணைத்த நிவாரணம்.
இந்த படைப்புகள் ஒரு இளம் அதிசயம் என்ற அவரது நற்பெயரை உறுதிப்படுத்தியது. அவர்கள் கலை உலகை என்றென்றும் மாற்றும் ஒரு வாழ்க்கையைத் தொடங்கினார்கள்.
மைக்கேலேஞ்சலோவின் புதுமையான நுட்பத்தை நீங்கள் ஏற்கனவே பாராட்டலாம், இது உளியை பளிங்குக்கு அப்பால் தள்ளுகிறது. இதற்கு நேர்மாறாக, மற்ற சிற்பிகள் வேலைக்கு சேதம் விளைவிக்கும் பயத்தில் ராஸ்ப் உடன் மட்டுமே அணுக விரும்புகிறார்கள்.
மாறாக, மைக்கேலேஞ்சலோ ஆழமாகச் செல்லத் துணிகிறார், முழு சிற்பத்தையும் மிகவும் தீர்க்கமான அடியால் சமரசம் செய்யும் அபாயம் உள்ளது. இந்த தைரியம், வரம்புகளைத் தள்ளும் திறன், அவரது நுட்பத்தை தனித்துவமாக்குகிறது மற்றும் அவரது காலத்தின் மற்ற கலைஞர்களிடமிருந்து அவரை வேறுபடுத்துகிறது.
மைக்கேலேஞ்சலோ புனாரோட்டி ஃப்ளோரன்ஸிலிருந்து தப்பிக்கிறார்
மைக்கேலேஞ்சலோ 1492 வரை அற்புதமான நீதிமன்றத்தில் இருந்தார். லோரென்சோ டி மெடிசிஸ் மரணம். விரைவில், புளோரன்ஸ் குறிப்பிடத்தக்க அரசியல் உறுதியற்ற காலகட்டத்தை கடந்து சென்றார், இது எழுச்சியால் மோசமடைந்தது ஜிரோலமோ சவோனரோலா, நகரத்தில் தார்மீக சீர்திருத்தத்தைப் பிரசங்கித்த ஒரு டொமினிகன் பிரியர் மற்றும் மெடிசி வெளியேற்றப்பட்டதைத் தொடர்ந்து, வளர்ந்து வரும் செல்வாக்கின் நபராக ஆனார்.
ஆபத்தை உணர்ந்த இளம் மைக்கேலேஞ்சலோ தஞ்சம் அடைய முடிவு செய்தார் போலோக்னா, புளோரன்ஸ் அரசியல் கொந்தளிப்பு அமைதியடைய தேவையான நேரத்தில் அவர் தங்கியிருந்தார். போலோக்னாவில் அவர் தங்கியிருந்த குறுகிய காலத்தில், அவர் சில படைப்புகளை செதுக்கினார்.சான் ப்ரோகோலோ"மற்றும்"சான் பெட்ரோனியோ,” அவரது அசாதாரண திறமை மற்றும் புதிய கலை சவால்களுக்கு மாற்றியமைக்கும் திறனை வெளிப்படுத்துகிறது.
மைக்கேலேஞ்சலோ புளோரன்ஸ் திரும்புகிறார்
1495 ஆம் ஆண்டில், மைக்கேலேஞ்சலோ இன்னும் நிலையற்ற புளோரன்ஸ் நகருக்குத் திரும்பினார், அந்த நகரத்தை அவர் தனது நகரமாக அங்கீகரிக்கவில்லை, மேலும் தொலைந்து போனதாக உணர்ந்தார். இருப்பினும், அவர் தன்னை சோர்வடைய விடாமல், மீண்டும் சிற்பத்தை உருவாக்கி, "தூங்கும் மன்மதன்” இவ்வளவு தேர்ச்சியுடன் அவர் கார்டினாலை ஏமாற்ற முடிந்தது ஜியோர்ஜியோ ரஃபேல் ரியாரியோபண்டைய ரோமானிய சிற்பம் என்று நம்பி, 200 டகாட்டுகளுக்கு வேலை வாங்கினார்.
கார்டினல் உண்மையைக் கண்டுபிடித்தபோது, அவர் மைக்கேலேஞ்சலோவின் திறமையால் மிகவும் ஈர்க்கப்பட்டார், அவர் அவரை ரோமுக்கு அழைத்தார், இதனால் கலைஞரின் வாழ்க்கையில் ஒரு புதிய கட்டத்தைத் திறந்தார்.
கலை மற்றும் கலாச்சாரத்தின் கலகலப்பான மையமான ரோம், அவரது அசாதாரண திறமையை வெளிப்படுத்த அவருக்கு வாய்ப்பளித்தது. மைக்கேலேஞ்சலோவின் முந்தைய வேலைகளால் ஈர்க்கப்பட்ட சக்திவாய்ந்த கார்டினல் ரியாரியோவிடம் இருந்து அவரது முதல் பெரிய கமிஷன் வந்தது, அவர் சிலையை உருவாக்க அவரை நியமித்தார். பாக்கஸ்.
இருப்பினும், இந்த வேலை கார்டினலுக்கு ஓரளவு திருப்தி அளித்தது, அவர் தனது எதிர்பார்ப்புகளை விட குறைவாக இருப்பதைக் கண்டார்.
இந்த திட்டத்தின் தோல்வியை எதிர்கொண்ட மைக்கேலேஞ்சலோ தன்னை ஊக்கம் கொள்ள அனுமதிக்கவில்லை. புதிய கலைச் சவால்களில் கவனம் செலுத்தி, தனது கைவினைப்பொருளை மேலும் செம்மைப்படுத்த இந்த அனுபவத்தைப் பயன்படுத்தினார்.
ரோமில் மைக்கேலேஞ்சலோ புனரோட்டியின் மறுபிறப்பு
அதன்பிறகு, அதை உருவாக்கும் பொறுப்பு அவரிடம் ஒப்படைக்கப்பட்டது பீட்டா, உலகளாவிய அங்கீகாரத்தைப் பெற்ற ஒரு படைப்பு, ஒரு கலை மேதையாக அவரது அந்தஸ்தை உறுதிப்படுத்தியது மற்றும் எதிர்காலத்தில் பெரும் மதிப்புமிக்க கமிஷன்களுக்கு வழி வகுத்தது.
மைக்கேலேஞ்சலோவின் பீட்டா இடையே உருவாக்கப்பட்ட உலகின் மிகவும் பிரபலமான மற்றும் போற்றப்படும் சிற்பங்களில் ஒன்றாகும் 1498 மற்றும் 1499. இது பிரதிபலிக்கிறது இயேசு கிறிஸ்துவின் உயிரற்ற உடலை மடியில் வைத்திருக்கும் கன்னி மேரி.
மிகவும் ஆச்சரியமான அம்சங்களில் ஒன்று, இயேசுவின் வயதை ஒத்த இளம் பெண்ணாக மேரியின் பிரதிநிதித்துவம். இந்த கலைத் தேர்வு வலியின் மனித அம்சத்தையும், மகனின் மரணத்தை எதிர்கொள்ளும் தாயின் ஆழ்ந்த உணர்ச்சியையும் அடிக்கோடிட்டுக் காட்டுகிறது.
உருவங்கள் சிறந்த விகிதாச்சாரத்துடன் செதுக்கப்பட்டுள்ளன, மனித உடலின் அழகையும் முழுமையையும் மேம்படுத்துகின்றன.
மேரி மற்றும் இயேசுவின் முகங்கள் ஆழமான மற்றும் தீவிரமான வலியை வெளிப்படுத்துகின்றன, அதே நேரத்தில், கிட்டத்தட்ட மாய அமைதியை வெளிப்படுத்துகின்றன.
இந்த வேலை ஒரு வெள்ளை பளிங்குக் கற்களால் ஆனது, இது தொழில்நுட்ப தேர்ச்சியுடன் வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது, இது தலைமுறை கலைஞர்களின் போற்றுதலைத் தூண்டியது.
டேவிட்: உலகின் மிகவும் பிரபலமான படைப்பு
வெற்றிக்குப் பிறகு பீட்டா, மைக்கேலேஞ்சலோ புனாரோட்டி புளோரன்ஸ் திரும்பினார், அங்கு அவரது புகழ் அவருக்கு முந்தியது. 1501 ஆம் ஆண்டில், அவர் தனது வாழ்க்கையை வரையறுக்கும் படைப்புகளில் ஒன்றை நியமித்தார்: டேவிட்.
இந்த பிரமாண்டமான பளிங்கு சிலை, ஐந்து மீட்டருக்கும் அதிகமான உயரம், விரைவில் புளோரன்ஸ் குடியரசின் அடையாளமாகவும் வெளிப்புற அச்சுறுத்தல்களுக்கு எதிரான அதன் எதிர்ப்பாகவும் மாறியது.
டேவிட் மைக்கேலேஞ்சலோவின் இணையற்ற தொழில்நுட்பத் திறமையை மட்டும் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தவில்லை, ஆனால் மனித உடற்கூறியல் பற்றிய அவரது ஆழ்ந்த புரிதல் மற்றும் உயிரை சுவாசிக்கும் திறன் மற்றும் உணர்ச்சி பதற்றத்தை கல்லாக மாற்றினார்.
வேலை, முடிக்கப்பட்டது 1504, மைக்கேலேஞ்சலோவின் காலத்தின் மிகப் பெரிய சிற்பி என்ற புகழை மேலும் உறுதிப்படுத்தியது, உட்பட செல்வாக்கு மிக்க ஆதரவாளர்களின் கவனத்தை ஈர்த்தது. போப் ஜூலியஸ் II, ஓவியங்களில் உள்ள ஓவியங்கள் போன்ற இன்னும் அதிக லட்சியத் திட்டங்களை மேற்கொள்ள அவரை விரைவில் ரோம் நகருக்கு அழைப்பார். சிஸ்டைன் சேப்பல்.
சிஸ்டைன் சேப்பல்
இல் ரோம் வந்தடைந்தது போப் ஜூலியஸ் II இன் அழைப்பின் பேரில், மைக்கேலேஞ்சலோ தனது தொழில் வாழ்க்கையில் மிகவும் கடினமான சவாலை எதிர்கொண்டார்: சிஸ்டைன் சேப்பலின் பெட்டகத்தின் மீது ஓவியங்கள். இந்த நினைவுச்சின்ன திட்டம், தொடங்கப்பட்டது 1508 மற்றும் முடிக்கப்பட்டது 1512, கலைஞர் தனது அனுபவத்தின் வரம்புகளை கடக்க வேண்டும், முதன்மையாக ஒரு சிற்பி.
கடினமான சூழ்நிலைகளில் பணிபுரிந்து, பல மீட்டர் காற்றில் சாரக்கட்டு மீது படுத்துக் கொண்டு, மைக்கேலேஞ்சலோ பல நூற்றாண்டுகளாக மேற்கத்திய கலையை பாதிக்கும் ஒரு தலைசிறந்த படைப்பை உருவாக்கினார். சிஸ்டைன் சேப்பல் பெட்டகமானது விவிலியக் காட்சிகளைக் கொண்டிருந்தது, இதில் பிரபலமான "ஆதாமின் உருவாக்கம்.”
ஒரு கலைஞராக மைக்கேலேஞ்சலோவின் பல்துறைத்திறனை இந்த படைப்பு வெளிப்படுத்தியது மற்றும் அவரது ஆழ்ந்த இறையியல் அறிவையும் ஆன்மீகக் கருத்துக்களை சக்திவாய்ந்த காட்சி தாக்கத்தின் படிமங்களாக மொழிபெயர்க்கும் திறனையும் வெளிப்படுத்தியது. இந்த வேலையின் அளவு மற்றும் லட்சியம் முன்னோடியில்லாதது, 500 சதுர மீட்டருக்கும் அதிகமான பரப்பளவில் 300 க்கும் மேற்பட்ட உருவங்கள் வரையப்பட்டுள்ளன.
இந்த காலகட்டம் சர்ச் மற்றும் அதன் புரவலர்களுடன் ஒரு சிக்கலான மற்றும் அடிக்கடி கொந்தளிப்பான உறவைத் தொடங்கியது, இது அவரது பிற்கால வாழ்க்கையின் பெரும்பகுதியைக் குறிக்கும்.
அதிக லட்சிய திட்டங்கள்: ஜூலியஸ் II கல்லறை
சிஸ்டைன் சேப்பல் ஓவியங்களை முடித்த பிறகு, மைக்கேலேஞ்சலோ தன்னை லட்சியத் திட்டங்களுக்காக அர்ப்பணித்துக் கொண்டார், போப்பாண்டவர் கமிஷன்கள் மற்றும் தனியார் வாடிக்கையாளர்களுக்கான வேலைகளை மாற்றினார். இந்த காலகட்டத்தின் மிக முக்கியமான திட்டங்களில் ஒன்று கல்லறை போப் ஜூலியஸ் II, பல தசாப்தங்களாக அவரை வேட்டையாடும் ஒரு சாதனை.
ஆரம்பத்தில் 40 க்கும் மேற்பட்ட சிலைகளுடன் ஒரு பிரம்மாண்டமான நினைவுச்சின்னமாக கருதப்பட்டது, கல்லறை பல திருத்தங்கள் மற்றும் தாமதங்களுக்கு உட்பட்டது. இந்த திட்டம், மைக்கேலேஞ்சலோ "அடக்கம் செய்யப்பட்ட சோகம், ஜூலியஸ் II இன் வாரிசுகளுடன் விரக்தி மற்றும் மோதலுக்கு ஒரு ஆதாரமாக மாறியது. சிரமங்கள் இருந்தபோதிலும், கலைஞர் தனது மிகவும் பிரபலமான சில படைப்புகளை இந்த கல்லறைக்காக உருவாக்கினார், இதில் சக்திவாய்ந்த "மோசஸ்.”
மேலும், இந்த நினைவுச்சின்ன திட்டம் நமக்கு எதிர்பாராத பாரம்பரியத்தை அளித்தது: முடிக்கப்படாத சிலைகளின் தொடர், "கைதிகள்"அல்லது"அடிமைகள்,” இது இன்று நாம் பாராட்டலாம் புளோரன்ஸில் உள்ள கேலரியா டெல் அகாடெமியா.
வேண்டுமென்றே முடிக்கப்படாமல் விடப்பட்ட இந்த சிற்பங்கள், மைக்கேலேஞ்சலோவின் படைப்புச் செயல்பாட்டின் தனித்துவமான பார்வையை வழங்குகின்றன, மேலும் அவை அவரது மிகவும் அற்புதமான மற்றும் மர்மமான படைப்புகளில் ஒன்றாகக் கருதப்படுகின்றன. கரடுமுரடான கல்லில் இருந்து வெளிப்படும் உருவங்கள், பொருளிலிருந்து தன்னை விடுவித்துக் கொள்வதற்கான ஆன்மாவின் போராட்டத்தை உள்ளடக்கி, சக்தி வாய்ந்த அடையாளங்களாகின்றன. மைக்கேலேஞ்சலோவின் கலைப் பார்வை மற்றும் பளிங்குத் தொகுதியிலிருந்து வடிவத்தை விடுவிப்பதாக சிற்பம் பற்றிய அவரது கருத்து.
கடைசி தீர்ப்பு
இல் 1534, போப் பால் III ஓவியம் வரைவதற்கு அவரை நியமித்தார்"கடைசி தீர்ப்பு,” சிஸ்டைன் சேப்பலின் பலிபீட சுவருக்கான மற்றொரு நினைவுச்சின்ன ஓவியம். இந்த பணி, நிறைவு பெற்றது 1541, அவரது முந்தைய படைப்புகளை விட அதிக கலை முதிர்ச்சியையும் உணர்ச்சி ஆழத்தையும் வெளிப்படுத்தினார். "கடைசி தீர்ப்பு” விவிலிய உருவங்களின் துணிச்சலான மற்றும் அடிக்கடி நிர்வாணமாக சித்தரிக்கப்பட்டதற்காக பாராட்டு மற்றும் சர்ச்சையை ஈர்த்தது.
இந்த காலகட்டத்தில், மைக்கேலேஞ்சலோவும் கட்டிடக்கலையில் அதிக ஈடுபாடு காட்டினார். இல் 1546, அவர் தலைமை கட்டிடக் கலைஞராக நியமிக்கப்பட்டார் செயின்ட் பீட்டர்ஸ் பசிலிக்கா, ஒரு பாத்திரத்தை அவர் இறக்கும் வரை தக்கவைத்துக் கொள்வார். செயின்ட் பீட்டர்ஸின் குவிமாடத்திற்கான அவரது வடிவமைப்பு அவரது மிகவும் நீடித்த மற்றும் செல்வாக்குமிக்க கட்டிடக்கலை மரபுகளில் ஒன்றாக மாறியது.
கடந்த சில ஆண்டுகளாக
அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளில், மைக்கேலேஞ்சலோ கட்டிடக்கலை மற்றும் கவிதைகளில் முதன்மையாக கவனம் செலுத்தினார், அவருடைய படைப்பு மேதையின் அகலத்தைக் காட்டினார். அவரது வேலை செயின்ட் பீட்டர்ஸ் பசிலிக்கா தொடர்ந்து அவரது கட்டிடக்கலை முயற்சிகளின் மையமாக இருந்தது. இருப்பினும், அவர் ரோமில் மற்ற குறிப்பிடத்தக்க திட்டங்களுக்கு தன்னை அர்ப்பணித்தார்.
இவற்றில், வடிவமைப்பு பியாஸ்ஸா டெல் காம்பிடோக்லியோ மற்றும் மாற்றம் டையோக்லெஷியன் குளியல் உள்ளே சாண்டா மரியா டெக்லி ஏஞ்சலியின் பசிலிக்கா இ டெய் மார்டிரி வெளியே நிற்க. இந்த வடிவமைப்புகள் பாரம்பரிய அழகியலை கட்டமைப்பு மற்றும் இடஞ்சார்ந்த கண்டுபிடிப்புகளுடன் இணைக்கும் அவரது திறனை நிரூபித்தது, இது தாமதமாக ஆழமாக தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. மறுமலர்ச்சி மற்றும் பரோக் கட்டிடக்கலை.
அவரது கட்டிடக்கலை வேலைக்கு இணையாக, மைக்கேலேஞ்சலோ சிற்பம் மற்றும் கவிதைக்கு தன்னை அர்ப்பணித்துக் கொண்டார்.
அவரது கடைசி சிற்பங்கள், "பீட்டா ரோண்டானினி,” இது அவரது மரணத்தின் போது முடிக்கப்படாமல் இருந்தது, மேலும் சுருக்கமான மற்றும் ஆன்மீக வடிவங்களை நோக்கி ஒரு ஸ்டைலிஸ்டிக் பரிணாமத்தைக் காட்டியது, பல நூற்றாண்டுகளுக்குப் பிறகு உருவாகும் கலைப் போக்குகளை எதிர்பார்க்கிறது.
இந்த காலகட்டத்தின் அவரது கவிதைத் தயாரிப்பு, முக்கியமாக சொனெட்டுகள் மற்றும் மாட்ரிகல்ஸ், இறப்பு, காதல் மற்றும் நம்பிக்கை பற்றிய ஆழ்ந்த உள்நோக்கத்தையும் பிரதிபலிப்பையும் வெளிப்படுத்தியது. ஆரம்பத்தில் நெருங்கிய நண்பர்களுடன் மட்டுமே பகிரப்பட்ட இந்த வசனங்கள் அவரது பன்முக மேதையின் மற்றொரு அம்சத்தை வெளிப்படுத்தும் வகையில் மரணத்திற்குப் பின் வெளியிடப்படும்.
மைக்கேலேஞ்சலோவின் கடைசி வாரம்
மைக்கேலேஞ்சலோ புவனாரோட்டியின் வாழ்க்கையின் கடைசி வாரம் அமைதியான சிந்தனையால் வகைப்படுத்தப்பட்டது. பெரிய கலைஞர், இப்போது வயது மற்றும் மர்மமான நோயால் சோர்வடைந்தார், அவரது அசாதாரண இருப்பைப் பிரதிபலிக்கும் வகையில் தனது நாட்களைக் கழித்தார். அவரது கண்கள், ஒரு காலத்தில் உணர்ச்சியால் எரிந்தன, இப்போது மனச்சோர்வினால் மேகமூட்டமாக இருந்தன, மேலும் அழியாத படைப்புகளை உருவாக்கிய அவரது கைகள் சோர்வாக நடுங்கின.
மைக்கேலேஞ்சலோவின் உடல்நிலை சரியில்லாமல் இருந்தபோதிலும், அவரது மனம் கூர்மையாகவே இருந்தது. கலை, அழகு மற்றும் வாழ்க்கையின் இடைக்காலம் குறித்த தனது ஆழ்ந்த எண்ணங்களை நண்பர்களுடன் பகிர்ந்து கொண்டார். அவரது வார்த்தைகள், ஞானம் நிறைந்தது, உடனடி முடிவை அமைதியாக ஏற்றுக்கொண்டது.
மைக்கேலேஞ்சலோ தனது கவிதைகளில் மரணத்தின் கருப்பொருளை ஆராய்ந்தார், சில சமயங்களில் தெய்வீக தீர்ப்பின் பயத்தை வெளிப்படுத்தினார், மற்ற நேரங்களில் நம்பிக்கையில் ஆறுதல் கண்டார். இப்போது, தவிர்க்க முடியாததை எதிர்கொண்டபோது, அவர் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் அவரை வேறுபடுத்திக் காட்டிய அதே தைரியத்தைக் காட்டினார்.
அன்று பிப்ரவரி 18, 1564, மணிக்கு 88, மைக்கேலேஞ்சலோ காலமானார். அவரது கடைசி வார்த்தைகள், அவரது நண்பர் டேனியல் டா வோல்டெராவிடம், பாசம் நிறைந்த கிசுகிசுப்பாக இருந்தது: "ஓ டேனியல்லோ, நான் அழிந்துவிட்டேன்; தயவு செய்து என்னை கைவிடாதே." அவரது படுக்கையில், டேனியலைத் தவிர, அவரது அன்புக்குரிய நம்பிக்கையாளரான டோமாசோ டி கவாலிரியும், சிறிது நேரத்திற்குப் பிறகு, அவருக்குப் பிடித்த மருமகனும் இருந்தார். லியோனார்டோ புனாரோட்டி வந்தது, ரோமில் இருந்து அவசரமாக அழைக்கப்பட்டது.
ஒரு புராணக்கதையின் வாழ்க்கை இவ்வாறு முடிவடைந்தது, ஒரு மனிதன் தனது முழு ஆற்றலையும் அழகை உருவாக்க அர்ப்பணித்து, உலகத்தை தொடர்ந்து ஊக்குவிக்கும் ஒரு கலை பாரம்பரியத்தை விட்டுச் சென்றான்.
மைக்கேலேஞ்சலோ: மைண்ட் ஆஃப் தி மாஸ்டர்
உங்களுக்கு பயனுள்ளதாக இருக்கும் இணைப்புகள்
டிக்கெட் மற்றும் சுற்றுப்பயணங்கள்
வழிகாட்டப்பட்ட சுற்றுப்பயணங்கள்
அகாடமியா கேலரி வரி டிக்கெட்டுகளைத் தவிர்க்கவும்
வலைப்பதிவு
அகாடமியா கேலரி
புளோரன்ஸ் ஈர்ப்புகள்
உஃபிஸி கேலரி
டியோமோ புளோரன்ஸ்
பலாஸ்ஸோ பிட்டி
மேலும் புளோரன்ஸ் ஈர்ப்புகள்