GIPSOTECA BARTOLINI ( Hall of Models )

Den Gipsoteca Bartolini sidder i Firenzes Accademia Gallery, der huser over 300 gipsværker. Disse stykker viser, hvordan billedhuggere omsatte deres ideer til kunst. Denne samling er opkaldt efter Lorenzo Bartolini og fortæller historien om en håndværker, der formede italiensk kunst fra det 19. århundrede.

Bartolini begyndte livet i Toscanas landsby Vernio. Selvom han startede ydmyg, åbnede hans dygtighed med sten døre. I Paris lærte han af de bedste på Académie des Beaux-Arts. Hans store gennembrud kom, da Napoleons søster Elisa lagde mærke til hans arbejde. Hun gav ham chancer for at bevise sig selv, og bevise, at han gjorde det.

Hans måde at arbejde på brød ny vej. I stedet for at kopiere gamle græske statuer, så han på rigtige mennesker. Han så, hvordan de bevægede sig og viste deres følelser. I starten kunne andre kunstnere ikke lide denne nye tilgang. Men tiden viste, at han havde ret. Unge billedhuggere kom fra Europa for at lære af ham på Firenzes Akademi.

En sådan elev, Luigi Pampaloni, tog disse lektioner til sig. Han blev kendt for at fange, hvordan folk så ud, og hvem de var. Du kan se dette i hans berømte statue af Galileo i Santa Croce kirken. Pampaloni videreførte sin lærers ideer om naturlige positurer og ægte følelser i sten.

Samlingen viser hele processen med at lave skulpturer. Du finder små prøvestykker efter modeller i fuld størrelse. Nogle værker viser Napoleons familiemedlemmer, der fortæller os om Bartolinis forbindelse til franske kongelige. Andre fanger ansigterne på russiske adelsmænd og britiske tænkere, der gjorde Firenze til deres andet hjem.

Blandt de mest berømte stykker er "Fiducia i Dio” (Trust in God), lavet i 1835. Den viser en ung kvinde, der knæler i bøn, og fanger naturlig skønhed og dyb følelse. Dette værk viser, hvad der gjorde Bartolini speciel - hans evne til at få stenen til at se levende ud af følelser.

I dag sidder kollektionen i et rum med pudderblå vægge, der får den hvide puds til at skille sig ud. Rummet føles meget som Bartolinis gamle værksted i San Frediano-klostret.

Disse værker overlevede Firenzes store oversvømmelse i 1966, da Arno-floden truede meget af byens kunst. To kunsteksperter, Cecilie Hollberg og Carlo Sisi, har for nylig rettet galleriet for at vise disse værker i deres bedste lys.

Besøgende kan se disse værker med en almindelig billet til Accademia-galleriet . Morgenlys får skulpturerne til at se deres bedste ud. Museet lader dig tage billeder uden blitz, og guider kan fortælle dig historierne bag hvert stykke. Skilte på forskellige sprog hjælper med at forklare de kritiske værker, og særlige rundvisninger kan lære dig endnu mere om, hvordan disse kunstnere arbejdede.

Samlingen viser mere end kun kunst – den fortæller os om en tid, hvor Firenze var fuld af kunstnere og tænkere fra hele Europa. Disse gipsarbejder var mere end øvelsesstykker. De var undervisningsredskaber, der viste eleverne, hvordan man fanger den menneskelige ånd i sten. Bartolini og Pampaloni var med til at ændre, hvordan folk tænkte på skulptur, idet de bevægede sig væk fra stive klassiske positurer til noget mere virkelighedstro."