MICHELANGELOS FANGER (ELLER SLAVER)
På Galleria dell'Accademia i Firenze kan du beundre fangerne, de fire statuer skabt af Michelangelo for Julius grav II, bestilt i 1505 af pave Della Rovere til hans begravelsesmonument i basilikaen San Pietro i Rom. Over tid undergik Buonarrotis projekt så mange ændringer, at det blev "begravelsens tragedie." Det blev først afsluttet i 1545, fyrre år senere, med placeringen af graven i den romerske kirke San Pietro in Vincoli.
Der er fire af dem i Firenze, tæt på David, der tydeligvis er "ufærdige" og opbevares på Galleria dell' Accademia.
Michelangelos første projekt forudså et monumentalt mausoleum, der skulle placeres isoleret i St. Peters. Efter Julius II's død i 1513 udarbejdede Michelangelo et andet, mindre storladent og kostbart projekt, der skabte de to fanger, som nu er i Louvre, og Moses, som derefter blev brugt i den endelige version af graven.
Det andet projekt blev yderligere reduceret i 1516 og derefter suspenderet på grund af ankomsten af forskellige nye opgaver, som Leo X først og Clement VII derefter betroede til Buonarroti i Firenze. Familien della Rovere bad om pengene tilbage og renter, og for at frigøre sig fra forpligtelsen tilbød Michelangelo tegningerne, så andre mestre og pengene tilbage kunne lave arbejdet.
Buonarroti vendte tilbage til monumentet i 1526 med et fjerde projekt, som dog ikke behagede Francesco Maria della Rovere, og endelig, i 1532, med en femte version, der forudså opførelsen af graven i San Pietro in Vincoli, hvor den lå. , ikke mere isoleret, men lænet op ad væggen.
Henrettelsen af de fire fanger fundet i Accademia Gallery of Florence går tilbage til denne periode, skulptureret sammen med statuen af Sejr udstillet i Palazzo Vecchio. I 1542 blev endnu en endelig kontrakt underskrevet, som endelig gav plads til arbejdet færdigt i 1545. Udover Moses leverede Michelangelo fem statuer, der allerede var påbegyndt: Madonnaen og Barnet, Sibyllen, Profeten, Det Aktive Liv, og det kontemplative liv, de to sidstnævnte erstatter de to fanger.
Ifølge Michelangelos projekt skulle gravkammeret udsmykkes med skulpturer, der forestillede figurer fra Det Gamle og Nye Testamente og allegorier om kunst og dyder, der sejrede over laster. Disse skulpturer, senere erstattet af allegorier om sjælen, der var fængslet i kroppen – de fire fanger – forblev ufærdige i Firenze, da Michelangelo forlod byen for at tage til Rom i 1534. Efter Buonarrotis død blev statuerne doneret til Cosimo I de' Medici og placeret af Bernardo Buontalenti i en kunstig hule i Boboli-haven, hvor de blev, indtil de i 1909 blev erstattet af afstøbninger og ført til akademiet.
Ifølge Michelangelos projekt skulle gravkammeret udsmykkes med skulpturer, der forestillede figurer fra Det Gamle og Nye Testamente og allegorier om kunst og dyder, der sejrede over laster. Disse skulpturer, senere erstattet af allegorier om sjælen, der var fængslet i kroppen - de fire fanger - forblev ufærdige i Firenze, da Michelangelo forlod byen for at tage til Rom i 1534.
Efter Buonarrotis død blev statuerne doneret til Cosimo I de' Medici og placeret af Bernardo Buontalenti i en kunstig hule i Boboli-haven, hvor de blev, indtil de i 1909 blev erstattet af afstøbninger og bragt til Accademia Gallery.
Fangernes ikonografiske tema fremkalder mange billeder og forslag: de minder om fangerne repræsenteret i det antikke Roms triumfmonumenter, en fremvisning af kejserens krigsbytte og en fejring af hans storhed, men de symboliserer også den platoniske refleksion over den menneskelige sjæl, tynget af kroppens tyngdekraft og slaveret af lidenskabernes kraft. De af Michelangelo er magtfulde kroppe, ikke desto mindre plagede og lidende, i indtryk af en anstrengende kamp, der er ophøjet endnu mere af værkernes ufuldstændighed.
Michelangelos Prisoners of the Accademia Gallery, i deres ufærdige tilstand, giver os mulighed for at forstå Buonarrotis skulpturelle teknik, fuldstændig anderledes end alle de andre kunstneres: den sædvanlige procedure forudså at fastlægge målene og positurerne af figuren og gradvist skrue stenen ud, indtil den ankom. ved en skitse eller ved en figur, der stadig er omgivet af et overskud af materiale.
Dette overskud skulle fjernes forsigtigt og konstant kontrollere overensstemmelse med det oprindelige design eller model. På den anden side arbejdede Michelangelo på at nå en næsten færdig tilstand for nogle dele, mens andre stadig var indesluttet i stenblokken, da den var blevet brudt.
Den overmenneskelige evne til at forestille sig statuen inde i stenen og til at ændre figurerne selv under konstruktionen baseret på de dele, der allerede er skulptureret, blev også ledsaget af den helt originale brug af værktøjerne: Michelangelo brugte mejslen og selen op til huden på skulpturerne, hvorimod forsigtighed i stedet rådede alle til at stole på tynde redskaber for ikke at risikere - med et forkert slag - at ødelægge værket uopretteligt.
Af alle Michelangelos fanger repræsenterer Atlasset Michelangelos teknik emblematisk: mens venstre side af kroppen og armen næsten er færdig, er hovedet og højre side stadig inkorporeret i stenen, som tynger ned med sin parallelepipedumform og minder om myten. af guden græsk. I den platoniske refleksion over den menneskelige sjæl og søgen efter kunstens absolutte sandhed bliver Buonarrotis uafsluttede bevis på en hård kamp med sagen, ubønhørligt gravet for at befri ideen, der er fængslet i den.
Denne spænding – og fysiske duel – vidnes om af de ord, hvormed Michelangelo talte om sit arbejde som billedhugger i Rima 152, hvor han sammenlignede sit forløb med den åndelige ophøjelse af sjælen vedrørende kødet.
Sammen med fangerne i Accademia Gallery kan du beundre skulpturen af San Matteo, bestilt af Michelangelo i 1503 - da mesteren arbejdede på David - som den første af en serie på tolv apostle bestemt til kapellerne i Tribuna af Firenze-katedralen: projektet forblev det ufærdige såvel som statuen, kun skulptureret i den forreste del.
The Prisoners and San Matteo udgør - i det 19. århundredes oprettelse af Accademia Gallery - en slags æresvagt og optakt til statuen af David, placeret for enden af Galleriet, i centrum af en lyseksedra.
MICHELANGELOS FANGER (ELLER SLAVER) på Accademia Gallery i Firenze
Book Accademia Gallery-billetter og guidede ture
Bemærk venligst, at denne side indeholder affilierede links til tredjepartsprodukter og -tjenester
Spørgsmål og svar om Michelangelos fanger
Hvem er marmorfangerne?
På Accademia Gallery i Firenze, der støder op til korridoren, der fører til den berømte David af Michelangelo, står fire majestætiske skulpturer også skabt af Michelangelo, kendt som "fangerne" eller "slaverne". Det er fire delvist fuldendte mandlige figurer, der dukker op fra marmorblokke.
Hvad er de ufærdige fanger i salen?
Disse skulpturer er almindeligvis kendt som slaver, fanger eller fanger. Som afbildet på billederne nævnt ovenfor, er disse statuer ufærdige repræsentationer af mandlige figurer initieret af Michelangelo. Oprindeligt bestilt til pave Julius II della Roveres grav, blev projektet desværre opgivet på grund af mangel på økonomisk støtte.
Links, du måske vil finde nyttige
Billetter og ture
Guidede ture
Accademia Gallery - spring køen over billetter
Blog
Accademia-galleriet
Information til besøgende
Åbningstider
Billetter og ture
Accademia Online
Radio Accademia
Seværdigheder i Firenze
Uffizi-galleriet
Domkirken i Firenze
Palazzo Pitti
Flere seværdigheder i Firenze
Danish 
English 
Italian 
Spanish (Spain) 
German 
French 
Portuguese (Brazil) 
Dutch 
Norwegian 
Swedish 
Polish 
Czech 
Japanese 
Chinese 
Tamil 
Arabic 
Spanish (Venezuela) 
Spanish (Peru) 
Portuguese (Portugal)