Palazzo Vecchio(Palazzo della Signoria) en Florencia: entradas y qué ver

Palazzo Vecchio: qué ver en Florencia

Palacio Vecchio o Palacio de la Señoría, el corazón político de Florencia durante más de siete siglos, es un destino imprescindible en un viaje a esta ciudad. Las decisiones tomadas entre sus muros han contribuido a transformar Florencia en la espléndida ciudad renacentista conocida en todo el mundo. Exploremos ahora su historia, sus estancias y sus tesoros artísticos.

La historia del Palazzo Vecchio en Florencia

Inicialmente, el sitio donde Palacio Vecchio Las gradas de hoy estuvieron ocupadas por Teatro romano, que aún conserva algunos espacios subterráneos.

El período próspero de Florencia comenzó en el Siglo XIII cuando tenía su moneda y sus empresas mercantiles y financieras. El deseo de la nueva burguesía de participar en la vida pública se hizo evidente, especialmente con el ascenso al poder de los ricos. Familia Medici.

La familia Medici de Florencia

El Familia Medici eran Florentino prominente banqueros que tenían negocios en toda Europa pero trabajaron incansablemente para convertir la ciudad en una capital artísticaAdemás de mejorar las condiciones de vida social, patrocinaron numerosas obras públicas y fueron activos en cuestiones religiosas. Cabe señalar que de esta familia descendieron tres papas.

El Familia Medici Es quizás mejor conocida por su mecenazgo, y gracias a ellos, Florencia se convirtió en la cuna de la Renacimiento.

Cosimo I de Médici amplió el Palacio de los Priores para transformarlo en su residencia, donde permaneció hasta mudarse a la nueva Palacio Pitti, situado más allá de la Río Arno.

Por este motivo el edificio adquirió el nombre de “Palazzo Vecchio” (Palacio Viejo)Sin embargo, volvió a ser el centro de la vida pública cuando Florencia se convirtió en la capital de la Reino de Italia de 1865 a 1871.

Palacio Vecchio Hoy en día sigue siendo el corazón de la ciudad. Alberga las oficinas municipales y de la alcaldía, pero sobre todo es uno de los lugares más museos importantes en florencia.

Arquitectura del Palacio Vecchio

El edificio, que se eleva sobre Plaza de la Señoría, es el resultado de modificaciones a una estructura previamente fortificada. La llamativa Torre de Arnolfo, que lleva el nombre del arquitecto, es una prolongación de esta construcción, lo que explica que la torre no esté perfectamente centrada respecto a la fachada del Palacio.

Debido a los tiempos turbulentos, el original Palacio de los Priores (Palacio Vecchio) parecía una fortaleza, pero con la llegada de Cosimo I de Médici fue modificada y embellecida con la aportación de artistas influyentes de la época.

Cuando los duques se mudaron a Palacio Pitti Más allá de la Río Arno, también crearon el Corredor VasariEste pasaje secreto conectaba Palacio Vecchio Con lo nuevo Palacio Ducal, pasando por el Uffizi y el Puente Vecchio.

Fachada del Palacio Vecchio

Las imponentes fachadas exteriores de Palacio Vecchio, revestida de piedra rústica, aún transmite una sensación de poder y solidez. Un balcón saliente sostenido por pequeños arcos se encuentra junto a la estrecha Gótico con parteluces ventanas. Las almenas cuadradas del Palacio se diferencian de las cola de golondrina o Almena gibelinas de la torre.

Una escalera conduce a la entrada del Palacio, mientras que una plataforma elevada llamada “arenero” se extiende a lo largo de su costado. El nombre proviene de una barandilla que antaño separaba el espacio donde los priori observaban las ceremonias de la ciudad.

Estatuas de Donatello frente al Palazzo Vecchio

Frente a la fachada principal de Palacio Vecchio, se pueden observar copias de varias esculturas que inicialmente tenían diferentes colocaciones. Donatello Fue el autor de dos de estas obras en bronce. Su león heráldico, el Marzocco, simbolizaba la República Florentina con su pata apoyada sobre un escudo.

La escultura de Judith asesinando Holofernes representaba las virtudes de los gobernantes florentinos. La estatua original se encuentra en el interior Palacio Vecchio, mientras que la estatua del león se conserva en el Museo del BargelloInicialmente colocadas a ambos lados de la puerta de entrada, fueron trasladadas en el siglo XVI para dar paso a dos esculturas más imponentes.

El David de Miguel Ángel en la Piazza della Signoria

El David de Miguel Ángel, creado en 1504, inicialmente estaba destinado a adornar la plaza antes de la Catedral de Florencia. Sin embargo, sus formas perfectas y sus ideales encarnados eran más adecuados para representar a la República Florentina de ese período.

La estatua reemplazó a la de Donatello.Judith y Holofernes.” Aún así, en 1873, debido a la fragilidad del material y la necesidad de protegerlo de las inclemencias del tiempo, se trasladó a la Galería de la Academia.

El vacío dejado en Plaza de la Señoría nunca fue aceptado por los florentinos. En 1910, mediante concurso público, escultor Luigi Arrighetti creó una réplica perfecta que todavía es visible frente a la entrada de Palacio Vecchio.

Al otro lado de la escalera se encuentra la estatua de Hércules y Caco por Baccio BandinelliSin embargo, Bandinelli nunca logró igualar Miguel ÁngelEl estilo de él y las críticas hacia él fueron duras.

Inscripciones en mármol del Palazzo Vecchio

Cerca del portal también se puede ver el llamado “Lemmi marmóreo”, destinada a sostener una cadena que impedía el paso de carros al patio interior.

Supongo que representan Filemón y Baucis, una pareja mitológica griega. Según la leyenda, fueron transformados en árboles por el gallineroLa figura masculina se asemeja a una árbol de roble, mientras que la figura femenina se asemeja a una árbol de lima, como lo evidencian las piernas de las estatuas, que están envueltas en ramas.

El Impresionante fachada de mármol encima de la puerta, con un fondo azul y lirios dorados, está rodeado de varios elementos. En el centro hay un monograma radiante, mientras que en los lados están dos leones doradosLa inscripción también pretendía recordarnos que Cristo era el rey de la ciudad, y nadie podía derrocarlo ni quitarle su poder. Fue comisionado por el Confaloniero Niccolò Capponi en 1551, quien ocupaba el cargo más alto de Florencia en ese momento, supervisando la justicia.

ESCUDOS DE ARMAS DEL PALAZZO VECCHIO

Los escudos de armas de gran tamaño y coloridos bajo los arcos de la Logia del Palazzo Vecchio representar las distintas fases políticas de la República florentina. Las nueve banderas, pintadas en 1313, se repiten a lo largo de todo el perímetro del edificio frontal. Representaban principalmente a las dos principales facciones políticas florentinas, la Güelfos y el Gibelinos, y las diversas alianzas realizadas con otras potencias.

NUEVE ESCUDOS DE ARMAS FLORENTINOS

El símbolo más famoso que todavía representa a la ciudad de Florencia es el Lirio florentino rojo sobre fondo blanco. En el pasado, este era el escudo de armas de la Güelfos, partidarios del papado. Por el contrario, los gibelinos, partidarios del emperador, tenían la lirio blanco sobre un fondo rojo en su bandera.

El escudo blanco representaba al pueblo florentino y el gonfalonero la justicia con una cruz roja.

El escudo rojo y blanco representaba la alianza entre Florencia y Fiesole.

El escudo de armas de la Iglesia, que representa la llaves doradas sobre un fondo rojo, también fue utilizado por el República florentina como muestra de lealtad a la Papa.

El escudo azul con la palabra dorada “Libertad" sirvió a la República Florentina para representar la democracia libre de influencias imperiales.

La bandera con un águila roja con un lirio en su cabeza y un dragón verde Debajo de ella se encontraba una donación de la Papa hacia SeñoríaFue una muestra de agradecimiento por el apoyo a Carlos de Anjou, el Rey de Nápoles, en la guerra contra el rey Manfredo de Sicilia, apoyado por los gibelinos.

El escudo azul con lirios dorados representaba el Rey de Nápoles, Carlos de Anjou, cuando se desempeñaba como podestá de florencia.

El escudo de armas dividido con lirios dorados en un lado y líneas rojas y doradas en el otro simbolizaba Rey Roberto de Anjeo, El gobernante de la ciudad, en 1303.

TORRE DE ARNOLFO

Palacio de la Señoría (Palacio Vecchio) es inmediatamente reconocible por su 94 metros de altura torreAl observarlo, se hace evidente que debe estar centrado en el edificio. Es la continuación de una torre existente del Palacio original. Lleva el nombre del arquitecto Arnolfo de Cambio, quien fue responsable de las modificaciones del Palacio.

En lo alto de la torre se encuentra el llamado “pequeña prisión”, una prisión particular utilizada para personalidades influyentes, como Cosimo de Médici y Girolamo SavonarolaEn la cámara de la campana hay tres campanas. Uno de ellos es el Martinela, que antiguamente se ubicaba en las murallas de la ciudad y servía para anunciar guerra o peligro. Actualmente se utiliza en ocasiones especiales, como conmemoraciones o actos de la Ciudad. Las otras dos campanas son la del mediodía y la central, que se utilizan para dar las horas.

El tejado de la torre, accesible a través de un escalera de caracol, está adornado con una copia de la veleta en forma de león heráldico, con el bastón rematado por la flor de lis florentina. El original se encuentra en el interior, junto a la Salas del siglo XIIIPor último, el gran reloj de la fachada de la torre data de 1667.

PUERTAS DE ENTRADA DEL PALAZZO VECCHIO

Además de la entrada que da al Plaza de la Señoría, hay otros. El Puerta de la Tramontana Toma su nombre del viento que sopla en esa dirección. Está decorado con un gran frontón y dos hornacinas laterales vacías. Da paso a una zona destinada a exposiciones temporales, mientras que en el pasado era el Sala de Armería donde se almacenaban armas y municiones.

Por otra parte, la Puerta de la Dogana solía ser la puerta de entrada para mercancías sujetas a derechos de aduana. patio interior Ahora alberga el taquilla del museo.

PATIO DE MICHELOZZO

El patio de Michelozzo Es el más bello y pintoresco de Palacio Vecchio. Uno se sorprende por su magnífica decoración al entrar por la puerta principal. Lleva el nombre del arquitecto que la diseñó en 1565 con motivo de la boda de Francisco I de Médici y Juana de Austria.

Muchas de las decoraciones fueron realizadas por Giorgio VasariBajo la entrada se reproducen los emblemas de las iglesias y corporaciones florentinas de ese período histórico. Las vistas paisajísticas representan las ciudades significativas de la Imperio de los Habsburgo, incluida Viena, Praga, y BratislavaDecoraciones grotescas y coloridas cubren las bóvedas de la entrada.

Al admirar las elaboradas columnas cubiertas de estuco y mirar hacia el cielo, también hay una vista inusual de la imponente La torre de Arnolfo.

El elegante fuente de pórfido En el centro del patio se sustituye un antiguo pozo por una pila de mármol y un estatua de bronce de un puto con un delfín.

Es una copia porque el original, creado por Andrea Verrocchio, se conserva en el interior del Palacio. Inicialmente, la estatua del Putto formaba parte de la Fuente del Amor situada en el Villa de los Médici en las colinas de Florencia.

SALÓN DEL CINQUECENTO

Después de pasar por El patio de Michelozzo, Se sube por la escalera monumental hasta el primer piso, donde se encuentra el inmenso Salón del CinquecentoDadas sus excepcionales dimensiones (54 metros de largo, 23 metros de ancho y 18 metros de alto), se considera Una de las salas más grandes de Italia..

Contrariamente a la creencia popular, no fue el Médicis ¿Quién lo concibió, sino más bien? Savonarola, el fraile dominico que se opuso vehementemente a la corrupción de los gobernadores y de la Iglesia a través de sus sermones.

En 1494, siguiendo el vuelo de la Médicis de Florencia causada por SavonarolaSe formó el nuevo Gran Consejo de la República Florentina. Los quinientos miembros que componían este gobierno representaban finalmente a todos los ciudadanos y el poder ya no estaba en manos de unos pocos funcionarios electos.

La construcción de esta impresionante sala fue confiada a arquitectos influyentes que también se inspiraron en la sala veneciana del Palacio Ducal.

Cuando Savonarola fue quemado en la hoguera por sus profecías heréticas, el Gran Consejo continuó gobernando la República Florentina.

Se trajeron destacados artistas florentinos para decorar el lugar, hasta entonces vacío. Salón del CinquecentoLos grandes frescos pretendían exaltar las victorias de Florencia sobre sus enemigos.

Leonardo da Vinci y Miguel Ángel Buonarroti Fueron dos genios del Renacimiento los que se embarcaron en esta inmensa empresa. No eran precisamente grandes amigos, pero competían constantemente entre sí. Es importante señalar que no trabajaron en el mismo período.

BATALLA DE ANGHIARI POR LEONARDO DA VINCI

Leonardo da Vinci se propuso reproducir el famoso Batalla de Anghiari, que tuvo lugar en 1440 cerca Arezzo y vi el florentinos victoriosos choque con la Visconti milanésExperimentó con una nueva técnica pictórica mezclando cera con colores. Lamentablemente, no resultó una buena idea y el artista tuvo que enfrentarse a numerosos problemas que finalmente lo llevaron a abandonar su proyecto.

De esta obra sólo quedan los dibujos que sirvieron de inspiración a numerosos artistas, entre ellos Rubens. Sin embargo, algunas teorías plantean la hipótesis de la existencia de LeonardoEl boceto de 's en la parte posterior de la Posteriormente creó un frescoA pesar de varios experimentos, aún no se ha encontrado ninguna confirmación.

BATALLA DE CASCINA POR MIGUEL ÁNGEL

El Batalla de Cascina fue el tema del fresco encargado por Miguel ÁngelEn este caso, el artista también sólo realizó dibujos preparatorios porque tuvo que ir a Roma Trabajar en comisiones de la PapaLos bocetos dispersos, que ahora se encuentran en muchos museos internacionales importantes, representan la lucha de 1364 Entre los florentinos victoriosos y los derrotados Pisanos.

REGRESO DE LOS MEDICI A FLORENCIA

Cuando el Médicis volvió a gobernar Florencia como Duques, decidieron transformarse Palacio Vecchio en su residencia. Aunque el Salón del Cinquecento mantuvo su función original, también se convirtió en donde Cosimo I Recibió embajadores y escuchó al pueblo.

Cosimo, yo confiado Giorgio Vasari Con la modificación y ampliación del edificio, las pinturas y los frescos pretendían celebrar las hazañas militares de los Médicis, por lo que reemplazó los incompletos con Leonardo y Miguel Ángel.

VICTORIA DE COSIMO I EN MARCIANO EN VAL DI CHIANA POR VASARI

Entre los frescos que cubren las largas paredes del Salone dei Cinquecento se encuentra “La batalla de Scannagallo" o MarcianoEl enfrentamiento entre florentinos y sieneses se produjo en 1554 en el Valle de Chiana, entre Arezzo y SienaSegún algunos estudios, Leonardo's Batalla inacabada de Anghiari Podría haber todavía algo debajo de este fresco. Muchos creen que Vasari Traté de preservar LeonardoEl trabajo de Pintor pintó su fresco en otra pared. Por eso hay dos paredes separadas con un espacio de aire entre ellas.

A pesar de los diversos esfuerzos de investigación, todavía no hay una respuesta definitiva. Quedan muchas dudas, sobre todo en lo que respecta a detalles concretos representados en el cuadro de Vasari. Aunque muy lejana, la inscripción microscópica en una de las infinitas banderas que sostienen los combatientes dice:Buscar encontrar” (Buscad y hallaréis) Vasari probablemente quiso aludir a la obra maestra que se escondía detrás de su proyecto.

DECORACIONES EN EL SALONE DEI CINQUECENTO

El Salón del Cinquecento Es tan grande que aún quedan muchas obras maestras artísticas para admirar. 7 metros de altura El techo elevado está compuesto por pesados casetones dorados. Una densa estructura de tirantes conectados a las cerchas del techo permite su estabilidad. 42 pinturas Entre ellas se encuentran principalmente las gloriosas hazañas de Cosimo ILa Tribuna de la Audiencia, en posición elevada, albergaba el trono del duque. Se asemeja a un arco de triunfo romano con nichos que contienen estatuas. Dominando el centro se encuentra la escultura de Papa León X.

En la pared opuesta, el balcón permite una vista aérea del salón y conduce a otras estancias del Palacio. Estatuas gigantes que representan HérculesLos trabajos de flanquean el Salón del Cinquecento paredes sobre pedestales. Miguel Ángel's "El genio de la victoria"La estatua fue inicialmente pensada para Tumba del Papa Julio II.

HABITACIONES EN EL PRIMER PISO DEL PALAZZO VECCHIO

Además de la magnífica Salón del Cinquecento, hay otras hermosas habitaciones en el primer piso de Palacio Vecchio.

ESTUDIO DE FRANCESCO I

Diseñado por Vasari, El estudio de Francisco I es un espacio íntimo, estrecho y alargado, coronado por una bóveda de cañón, decorada íntegramente con escenas alegóricas y mitológicas. Era el lugar favorito del duque, donde se entregaba a sus pasatiempos. Coleccionaba joyas, piedras preciosas y pequeños objetos valiosos y se dedicaba al estudio de las ciencias y la alquimia.

El simbolismo utilizado en este estudio es muy significativo, ya que hace referencia a los cuatro elementos naturales: agua, aire, tierra y fuego en todos sus aspectos. Tras los paneles de las paredes había veinte armarios que ocultaban los tesoros del duque, aunque la mayoría se habían perdido. Algunas de las puertas de estos armarios ocultaban pasadizos secretos que conducían al duqueEl dormitorio de Sala del Tesoro, e incluso fuera del Palacio. estatuas de bronce colocados en nichos encima de los armarios y las pinturas que los acompañan giran en torno a temas de la naturaleza y el arte.

CUARTEL DE LEO X

Los aposentos de León X, situado frente a Francisco IEl estudio de la reina consta de varias estancias. Las decoraciones recuerdan los logros de los ilustres miembros de la Familia Mediciy, exaltando sus obras.

Entre ellas se encuentran las salas dedicadas a Cosimo El anciano, Lorenzo el Magnífico, Giovanni delle Bande Nere, Papa León X, Papa Clemente VII, y Cosimo I. Sin embargo, durante la visita sólo se pueden ver tres de estas salas, ya que las demás se utilizan como habitaciones de representación del alcalde de Florencia.

El Habitación de Cosimo El anciano, está dedicado al fundador de la Familia Medici, que hizo a Florencia poderosa económica y políticamente. Cosimo el Viejo vivió desde 1389 a 1469 y fue el primer mecenas que patrocinó importantes obras públicas en Florencia.

La segunda sala está dedicada a Lorenzo el Magnífico, el nieto de Cosimo el Viejo, que vivió desde 1449 a 1492También era un entusiasta del arte, lo que le valió el apodo de "“El Magnífico” Por sus cualidades intelectuales y estéticas, desempeñó un papel importante en la promoción del Renacimiento florentino y fue un hábil político que promovió acuerdos y alianzas.

La habitación de León X Presenta un hermoso piso de terracota con el símbolo de los Medici, el anillo de diamantes. Este Papa fue elegido en 1513 y fue el hijo de Lorenzo El Magnífico. Amplió la Familia Medicidominios de y Roma Se convirtió en un importante centro cultural y artístico.

Una visita aparte conduce a la Sala de los Doscientos, originalmente Sala del Consejo o Cámara del Pueblo. Sigue siendo sede de las reuniones del ayuntamiento. El artesonado está decorado con rosetones y flores de lis, y las paredes están cubiertas con un ciclo de 20 Tapices que representan escenas de la historia de José. Actualmente se exhiben de forma rotatoria, pero algunos se pueden encontrar en Roma.

ENTREPISO DEL PALACIO VECCHIO

El entrepiso, ubicada entre el primer y segundo piso, solía ser la parte más antigua de Palacio VecchioLas habitaciones de este nivel dan al patio de Michelozzo, y también fue la residencia del longevo Confaloniero Piero Soderini.

Tras la restauración, los techos de esta ala del Palacio se rebajaron, conservando un aspecto medieval. Hoy en día, las salas exhiben objetos de arte que pertenecieron a la El coleccionista estadounidense Loeser. Él los donó a Palacio Vecchio para ser exhibidos de una manera consistente con la Estilo renacentista.

Las salas albergan esculturas, pinturas, artefactos y mucho más. La primera sala es el terrazzino, que cuenta con un techo de madera adornado con figuras geométricas y florales. escalera de piedra conduce a la terrazo, que otorga acceso a Cosimo IEstudio, aunque está cerrado a los visitantes.

A continuación se pasa por el comedor, con su chimenea y un distintivo armario de pared, y la cHabitación interior. El Salón de los Lirios (Sala dei Gigli) deriva su nombre de la paneles de techo de madera Adornado con motivos de lirios.

SEGUNDO PISO

Los apartamentos ducales en el segundo piso

Ascendiendo el Escala Grande, una hermosa escalera abovedada de cañón decorada por Vasari con querubines, enrejado, y grotescos, llegas al segundo piso de Palacio Vecchio.

Las distintas salas comprenden el Apartamentos de los Elementos, el Apartamentos de Eleonora , y también están las habitaciones de los Priori y los Mapas geográficos.

Apartamentos de los Elementos QUARTIERE DEGLI ELEMENTI

El Apartamentos de los Elementos Simboliza deidades mitológicas y está situada precisamente encima de la Barrio de Leone X, que representa los poderosos territorios de la época. Las cinco salas y la logia de Saturno constituyó a Cosimo IApartamentos privados de

La primera habitación a la que entras es la Habitación de los Elementos, que presenta un ciclo de frescos y decoraciones centrados en el aire, el agua, la tierra y el fuego. Varias alegorías, como justicia, fama, y verdad, completa el esquema decorativo.

El Terraza de Giunone (Terraza de Juno) era originalmente una logia, pero se cerró para crear otra ala del Palacio. Inicialmente, se pensó en una fuente para este espacio, que recuerda a la “Putto y el delfín" en el patio de MichelozzoLa copia original de esta escultura se puede encontrar en esta sala.

Luego procede a la Salas de Júpiter y Ops, la esposa de SaturnoEn este caso, el hermoso piso de terracota presenta la Médicis escudo de armas. La Sala de Ceres alberga algunos muebles antiguos, mientras Cosimo Guardaba objetos preciosos en el Estudio de Calíope, y pequeñas estatuas de mármol se exhibieron en el Estudio de Minerva.

En el Habitación de Hércules, encontrará el cuadro redondo de la “Virgen con el Niño y el infante Juan.” La pintura es famosa por recibir el apodo de “Madonna del platillo volante”debido a una extraña nube luminosa que se asemeja a un platillo volador.

El recorrido de Apartamentos de los Elementos (Quartiere degli Elementi) concluye con el Terrazo de Saturno (Terraza de Saturno), ofreciendo una vista espectacular hacia Santa Cruz y las colinas circundantes, con la destacada presencia de San Miniato al Monte a lo lejos.

Apartamentos de Eleonora en el Palazzo Vecchio – QUARTIERE DI ELEONORA

Después de cruzar el balcón con vista al gran Sala dei Cinquecento (Salón de los Quinientos), entras en el Apartamentos de Eleonora de Toledo (Cuartos de Eleonora de Toledo). Eleonora era la esposa de Cosimo I y la hija de la Virrey de NápolesA pesar del nombre, esta duquesa nunca logró instalarse en estos apartamentos restaurados especialmente para ella, ya que falleció antes. Las historias de heroínas mitológicas y bíblicas inspiran los temas y las decoraciones de las habitaciones de esta sección.

La primera habitación es la Habitación verde, llamado así por el color de sus paredes. Se puede ver el Medici-Toledo escudo de armas en el centro del techo adornado con decoraciones grotescas. En una pared se encuentra la hermosa pintura circular del Virgen y el Niño del taller de Sandro Botticelli. La siguiente habitación, que también conduce a la Corredor Vasari, va acompañado de la Capilla de la Duquesa Leonor, delimitado por un portal de mármol y con frescos de Bronzino.

A continuación se encuentra la Sala de Las sabinas, que servía de sala de espera para las damas, y la Sala de Esther, utilizada como comedor. De época posterior es la hermosa pila de mármol que se ve en el interior. El dormitorio de la duquesa se encontraba en el Habitación de PenélopeLos apartamentos de la duquesa concluyen con el Sala de Gualdrada, que alberga un mueble antiguo decorado con escenas mitológicas.

SALE DEI PRIORI (Salones de los Priores) Y DELLE CARTE GEOGRAFICHE (Salones de los Mapas Geográficos)

El Salas de los Priores Se llega pasando por el Apartamentos de Eleonora y un pasillo largo y estrecho a lo largo del Torre de Arnolfo desde dentro.

El Máscara mortuoria de Dante

Una vitrina bien iluminada alberga la máscara de Dante Alighieri, creada alrededor del siglo XVI. Durante su vida, Dante también sirvió como prior de Florencia durante dos meses en 1300. Inicialmente, se creyó que era un Máscara de la muerte, pero los estudiosos ahora creen que es simplemente un molde de otro. Escultura que representa a Dante.

CAPILLA DE LOS PRIORES

La parte más antigua del Palazzo Vecchio se remonta a finales de 13º siglo y consta de la Salas de los PrioresEn estas habitaciones, la Gonfaloniero de La justicia y los priores de las artes gobernó Florencia con un mandato que duró sólo dos meses. En ese momento, sus dependencias privadas estaban ubicadas en lo que luego se convirtió en Eleonoraapartamento de la pareja, mientras que las salas restantes eran institucionales.

La corriente Capilla de los Priores, dedicado a San Bernardo, se encuentra en una posición diferente a la anterior. El techo y las paredes están completamente cubiertos con decoraciones y estucos. fondo dorado, en el que los frescos están realizados con una técnica de pintura similar al mosaico, se asemeja a un mosaico. 32 latín Las inscripciones con principios morales y religiosos tenían como finalidad ayudar a la Priores en tomar decisiones sabias y justas.

Sala de Audiencias del Palazzo Vecchio, Florencia

El lugar donde el Gonfaloniero y el Priores Reunieron y recibieron a sus súbditos. Sala de AudienciasLos frescos de esta sala representan las historias de General Marco Furio Camilo, quien liberó Roma desde GalosSe pretendía trazar un paralelo entre el regreso de Cosimo I de Médici al gobierno de Florencia después de un período de exilio. La puerta de la Salón de los Lirios Está decorado con representaciones de Dante y Petrarca, obras de Sandro Botticelli.

SALÓN DE LOS LIRIOS

El Salón de los Lirios Toma su nombre de los lirios decorativos en las paredes y el techo, aunque no son Lirios florentinos. En cambio, representan la Flor de lis francesa, creado como signo de agradecimiento por la lealtad de los güelfos a los angevinos. El emblema francés se caracteriza por sus colores dorado y azul y la ausencia de los estambres presentes en el Lirio florentino, que es rojo y plateado. El lirio se ha convertido en el símbolo de Florencia porque los lirios solían ser abundantes en la Orillas del Arno y las colinas.

En esta sala, DonatelloEstatua de bronce original de “Judith y Holofernes” se encuentra sobre un pedestal alto, mientras que una copia se exhibe frente a Palacio Vecchio.

SALA DE LOS MAPAS GEOGRÁFICOS

Un portal con dos pilares de mármol negro marca la entrada al Salón de Mapas geográficos, encargado por el Familia MediciA petición suya, se cubrieron las ventanas laterales para dar cabida a grandes armarios alrededor de la estancia, donde guardaban objetos preciosos, tapices y colecciones de armas.

La sala se llama Sala de Mapas Geográficos por sus magníficas puertas decoradas con 53 mapas que representa los territorios conocidos hasta ese momento. El globo terráqueo en el centro de la sala, que data del siglo 1564, Fue considerado uno de los más grandes de su tiempo.

Mirando por la ventana se puede ver la Terraza de Blanca CappelloEl estudio de la amante y más tarde esposa de Francisco IDisfrutaba observando en secreto lo que sucedía en el Salón del Cinquecento a través de una rejilla empotrada en la pared.

La última sala a visitar es la Antigua Cancillería, que servía como despacho del canciller, el asistente del Gonfaloniero florentinoUno de estos cancilleres fue Nicolás Maquiavelo, conocido filósofo, político y diplomático florentino. Un busto y un cuadro expuestos en la sala lo conmemoran.