MICHELANGELOS FÅNGAR (ELLER SLAVAR)
På Galleria dell'Accademia i Florens kan du beundra fångarna, de fyra statyerna skapade av Michelangelo för Julius grav II, beställd 1505 av påven Della Rovere för hans begravningsmonument i basilikan San Pietro i Rom. Med tiden genomgick Buonarrotis projekt så många förändringar att det blev "begravningens tragedi." Det avslutades först 1545, fyrtio år senare, med placeringen av graven i den romerska kyrkan San Pietro in Vincoli.
Det finns fyra av dem i Florens, nära David, som är helt klart "oavslutade" och förvaras på Galleria dell' Accademia.
Michelangelos första projekt förutsåg ett monumentalt mausoleum som skulle placeras isolerat i St. Peter's. Efter Julius II:s död 1513, drog Michelangelo upp ett andra, mindre storslaget och kostsamt projekt, och skapade de två fångarna, som nu finns i Louvren, och Moses, som sedan användes i den slutliga versionen av graven.
Det andra projektet reducerades ytterligare 1516 och avbröts sedan på grund av ankomsten av olika nya uppgifter, som Leo X först och Clement VII sedan anförtrodde Buonarroti i Florens. Familjen della Rovere bad om pengarna tillbaka och ränta, och för att frigöra sig från engagemanget erbjöd Michelangelo ritningarna så att andra mästare och pengarna tillbaka kunde göra arbetet.
Buonarroti återvände till monumentet 1526 med ett fjärde projekt som dock inte behagade Francesco Maria della Rovere, och slutligen, 1532, med en femte version som förutsåg byggandet av graven i San Pietro in Vincoli, där den låg. , inte mer isolerad utan lutad mot väggen.
Avrättningen av de fyra fångarna som hittades i Accademia Gallery i Florens går tillbaka till denna period, skulpterade tillsammans med segerstatyn som ställs ut i Palazzo Vecchio. 1542 undertecknades ytterligare ett definitivt kontrakt, som slutligen gav vika för det arbete som slutfördes 1545. Förutom Moses levererade Michelangelo fem statyer som redan hade påbörjats: Madonnan och barnet, Sibyllan, Profeten, Det Aktiva Livet, och det kontemplativa livet, de två sistnämnda ersätter de två fångarna.
Enligt Michelangelos projekt skulle gravkammaren dekoreras med skulpturer föreställande figurer från Gamla och Nya testamentet och allegorier om konsterna och dygderna som triumferade över laster. Dessa skulpturer, som senare ersattes av allegorier om själen som var fängslad i kroppen – de fyra fångarna – förblev ofärdiga i Florens när Michelangelo lämnade staden för att åka till Rom 1534. Vid Buonarrotis död donerades statyerna till Cosimo I de' Medici och placerade av Bernardo Buontalenti i en konstgjord grotta i Boboli-trädgården, där de stannade tills de 1909 ersattes av avgjutningar och fördes till Akademien.
Enligt Michelangelos projekt skulle gravkammaren dekoreras med skulpturer föreställande figurer från Gamla och Nya testamentet och allegorier om konsterna och dygderna som triumferade över laster. Dessa skulpturer, som senare ersattes av allegorier om själen som var fängslad i kroppen – de fyra fångarna – förblev ofullbordade i Florens när Michelangelo lämnade staden för att åka till Rom 1534.
Vid Buonarrotis död donerades statyerna till Cosimo I de' Medici och placerades av Bernardo Buontalenti i en konstgjord grotta i Boboli-trädgården, där de låg kvar tills de 1909 ersattes av avgjutningar och fördes till Accademia Gallery.
Fångarnas ikonografiska tema framkallar många bilder och förslag: de påminner om fångarna representerade i det antika Roms triumfmonument, en uppvisning av kejsarens krigsbyte och ett firande av hans storhet, men de symboliserar också den platonska reflektionen över den mänskliga själen, belastad av kroppens gravitation och förslavad av passionernas kraft. De av Michelangelo är mäktiga kroppar, trots det plågade och lidande, i intrycket av en ansträngande kamp som upphöjs ännu mer av verkens ofullständighet.
Michelangelos Prisoners of the Accademia Gallery, i deras ofullbordade tillstånd, låter oss förstå Buonarrotis skulpturteknik, helt annorlunda än alla andra konstnärers: det vanliga förfarandet var att fastställa figurens mått och poser och successivt grova ut stenen tills den anlände vid en skiss, eller vid en figur som fortfarande är omgiven av ett överskott av material.
Detta överskott måste avlägsnas försiktigt och ständigt verifiera överensstämmelse med den ursprungliga designen eller modellen. Däremot arbetade Michelangelo för att nå ett nästan färdigt tillstånd för vissa delar, medan andra fortfarande var inneslutna i stenblocket eftersom det hade brutits.
Den övermänskliga förmågan att föreställa sig statyn inuti stenen, och att förändra figurerna även under konstruktionen utifrån de delar som redan skulpterades, åtföljdes också av den helt ursprungliga användningen av verktygen: Michelangelo använde mejseln och selen upp till huden på skulpturerna, medan försiktighet istället rådde alla att förlita sig på tunna verktyg för att inte riskera – med ett fel slag – att oåterkalleligt förstöra verket.
Av alla Michelangelos fångar representerar Atlas Michelangelos teknik emblematiskt: medan den vänstra sidan av kroppen och armen nästan är färdig, är huvudet och den högra sidan fortfarande inkorporerade i stenen, som tynger ner med sin parallellepipedform, vilket påminner om myten av guden grekiska. I den platonska reflektionen över den mänskliga själen och sökandet efter konstens absoluta sanning blir Buonarrotis ofullbordade bevis på en hård kamp med saken, obevekligt grävd för att befria idén som är fängslad i den.
Denna spänning – och fysiska duell – vittnar om av de ord med vilka Michelangelo talade om sitt arbete som skulptör i Rima 152, där han jämförde sitt agerande med själens andliga höjning angående köttet.
Tillsammans med fångarna i Accademia Gallery kan du beundra skulpturen San Matteo, beställd av Michelangelo 1503 – när Mästaren arbetade på David – som den första i en serie av tolv apostlar avsedda för kapellen i Tribuna av Florens katedral: projektet det förblev oavslutat liksom statyn, skulpterad endast i den främre delen.
Fångarna och San Matteo utgör – i 1800-talets inrättande av Accademia Gallery – ett slags hedersvakt och förspel till statyn av David, placerad i slutet av Galleriet, i mitten av en ljusextra.
MICHELANGELOS FÅNGAR (ELLER SLAVAR) på Accademia Gallery i Florens
Boka biljetter till Accademia Gallery och guidade turer
Observera att den här sidan innehåller affiliate-länkar för produkter och tjänster från tredje part
Frågor och svar om Michelangelos fångar
Vilka är marmorns fångar?
På Accademia Gallery i Florens, intill korridoren som leder till den berömda David av Michelangelo, står fyra majestätiska skulpturer också skapade av Michelangelo, kända som "Fångarna" eller "Slavarna". Dessa är fyra delvis färdigställda mansfigurer som kommer fram ur marmorblock.
Vilka är de ofärdiga fångarna i hallen?
Dessa skulpturer är allmänt kända som slavar, fångar eller fångar. Som avbildas på bilderna som nämns ovan är dessa statyer oavslutade representationer av mansfigurer initierade av Michelangelo. Projektet, som ursprungligen beställdes för påven Julius II della Roveres grav, övergavs tyvärr på grund av brist på ekonomiskt stöd.
Länkar som du kan ha nytta av
Biljetter och turer
Guidade turer
Accademia Gallery hoppa över köbiljetterna
Blogg
Galleriet Accademia
Besöksinformation
Öppettider
Biljetter och turer
Accademia Online
Radio Accademia
Florens sevärdheter
Uffizi-galleriet
Duomo Florens
Palazzo Pitti
Fler sevärdheter i Florens
Swedish 
English 
Italian 
Spanish (Spain) 
German 
French 
Portuguese (Brazil) 
Dutch 
Danish 
Norwegian 
Polish 
Czech 
Japanese 
Chinese 
Tamil 
Arabic 
Spanish (Venezuela) 
Spanish (Peru) 
Portuguese (Portugal)