Hvad skal man se i Accademia Gallery i Firenze

Den Accademia-galleriet er et af de vigtigste museer i Firenze, med kunst og skulpturelle mesterværker af førende Renæssance kunstnere, inklusive den fantastiske David af Michelangelo.

Historien om Accademia Gallery i Firenze

Den Accademia-galleriet blev startet af Storhertug Leopold af Lorraine i 1784 i det, der tidligere var San Matteo hospital og Set Niccolò di Cafaggio kloster. Han ønskede at fremme Kunstakademiet ( Accademia di Belle Arti ) kan lide Cosimo de' Medici gjorde i 1500s. Det var meningen, at det skulle være et sted, hvor billedkunststuderende kunne blive inspireret af de store renæssancekunstners mesterværker, samt en udstilling af kunstneriske rollebesætninger og modeller.

I den 19 århundrede, efter lukningen af mange klostre og klostre af Napoleon, blev andre malerier og skulpturer bragt til dette Museum. Disse var hovedsageligt religiøse værker, ofte præget af en lys guldbaggrund.

Den Accademia Gallery i Firenze Galleri er et af de vigtigste museer for florentinsk renæssancemaleri, der dækker perioden fra det 13. århundrede til slutningen af det 16. århundrede.

Besøg Accademia Gallery i Firenze

Også kendt blot som Accademia, Galleriet er tæt på Piazza San Marco. Hovedindgangen er placeret på Via Ricasoli, kun et par gader fra Firenze katedral.

Når man går forbi, er det svært ikke at bemærke de lange køer af besøgende, der venter på at komme ind og beundre de storslåede kunstneriske mesterværker, der er bevaret på de to etager af denne Museum.

Hall of the Colossus of the Accademia

Det første rum, du kommer ind i i museet, er Koloss værelse. Navnet kommer fra en gipsgengivelse af en del af Dioscuri skulptur fra Montevallo. Skulpturgruppen er placeret midt i springvandet i Piazza del Quirinale i Rom. Det repræsenterer sønnerne af Zeus, Castorog Pollux, og der er også en obelisk i midten. Kopien forblev i Accademia indtil begyndelsen af det tyvende århundrede, før de blev overført til gipsafstøbningsgalleriet Liceo Artistico di Porta Romana i Firenze.

I midten af rummet er i stedet kopien af "Voldtægten af de sabinske kvinder"af Giambologna, der betragtes som den officielle billedhugger af Medici-familien, står. På trods af det italienske navn var han en flamsk kunstner Jean de Boulogne. Den originale skulptur, i dette tilfælde, er placeret under Loggia dei Lanzi på Piazza della Signoria.

Væggene i Kolossen rum udstiller malerier fra det femtende og sekstende århundrede, herunder værker af Paolo Uccello, Sandro Botticelli, Perugino, Ghirlandaioog Filippo Lippi.

Fangernes sal

Den Sala dei Prigioni (eller Fangernes sal) er et andet vigtigt rum i Accademia Gallery. Dens navn kommer fra de fire ufærdige skulpturer af fanger (eller slaver), som var beregnet til at være en del af den herlige grav af Pave Julius II, men blev aldrig afsluttet af Michelangelo.

Den Sala dei Prigioni (Hall of Prisoners), lang og smal, skylder sit navn til de ufærdige skulpturer af Michelangelo, oprindeligt beregnet til graven af Julius II della Rovere i Basilikaen San Pietro. Projektet blev afbrudt på grund af omkostningerne og det omfattende arbejde. Mausoleet skulle omfatte over 40 figurer på forskellige niveauer.

Michelangelo overvejede oprindeligt at genbruge Prigioni (Fanger) skulpturer til at pryde Moses af kirken af San Pietro i Vincoli i Rom, med det formål at symbolisere fangede sjæle i kroppene. Endnu en gang gik ideen dog ikke. Efter kunstnerens død blev skulpturerne doneret til Medici familie. Deres arkitekt Buontalenti endelig arrangeret dem i Grotta Grande af Boboli-haverne. Med tiden har Prigioni skulpturer forringet, så i 1908 de blev permanent placeret i Accademia Gallery i Firenze

Prisons or Slaves of Accademia Gallery i Firenze

I første omgang skulle der være tyve Prigioni (Fanger), med træk af fanger lænket og lænet mod bunden af søjlerne. Måske var deres formål at hentyde til de provinser, der styres af Pave Julius II, eller de udgjorde en allegori over alle kunster.

Den henrettede Prigioni ikke alle har den samme finish eller endda det samme kunstneriske stadie, og det er derfor Michelangelo's arbejdsteknik kan udledes. Han foretrak at starte forfra og derefter fortsætte sideværts.

I den Accademia Gallery i Firenze, fire af de eksisterende seks Prigioni (fanger) er placeret. De to første det Michelangelo skulpturerede repræsenterer den døende slave og den Oprørsslave, og de er stort set færdige, men for at se dem skal man gå til Louvre i Paris.

Den Prigioni (Fanger) kaldes derfor også Slaver fordi de fremstår som magtfulde mandlige kroppe, der er fængslet i klippen. I hallen i Accademia Gallery i Firenze, disse skulpturer er arrangeret parvis langs sidevæggene, vekslende med andre lignende værker.

Den Accademia Gallery i Firenze er museet, der bevarer mange af Michelangelo's mesterværker. Her kan man beundre Ung Slave, den Skægget Slave, den Opvågnen Slave, og Atlas.

San Matteo af Michelangelo på Accademia

I den Sala dei Prigioni (Fangernes sal ), der er også San Matteo, et andet værk af Michelangelo. Projektet var i dette tilfælde at skulpturere alle 12 apostle for Firenze katedral. Imidlertid måtte kunstneren opgive bestillingen igen for at gå til Rom og følge andre opgaver. Den eneste delvist færdige statue er derfor den af San Matteo.

Pietà af Palestrina på Accademia

Før vi vier al opmærksomhed til Michelangeloer fantastisk David, må man ikke glemme Pietà i Palestrina. I modsætning til kunstnerens andre Pietàs, den livløse krop af Jesus Kristus understøttes af både Jomfru Maria og Sankt Johannes de Evangelist.

Imidlertid kunne mange ting forbedres ved tilskrivningen af denne skulptur til Michelangelo. Nogle forskere hævder, at det er en af hans elevers arbejde. På bagsiden er tilstedeværelsen af tidligere dekorationer mærkbar. Dette får en til at tro, at marmorblokken allerede var blevet brugt til andre arkitektoniske formål.

Før du bliver en del af Accademias samling, Pietà prydede Barberini-familiens kapel i Palestrina, en by nær Rom.

DAVID AF MICHELANGELO I ACCADEMIA GALLERY

Hvad der primært driver besøgende til at gå til Accademia Gallery i Firenze er ønsket om at se Michelangelo's originale David. Den foran Palazzo Vecchio er en kopi lavet i det 20. århundrede.

Ja, det er rigtigt! De David er en af de mest berømte statuer i verden, og da den blev skulptureret, repræsenterede den idealet om mandlig skønhed og blev et symbol på renæssancen og florentinske republik.

Historien om Michelangelos David

Historien om denne skulptur begyndte i 1501, da Michelangelo fik til opgave at skabe en statue, der skulle placeres på en støttepille uden for apsis Katedralen Santa Maria del Fiore.

Marmorblokken, der kommer fra Carrara's stenbrud, fremviste nogle ufuldkommenheder og var fyldt med huller, hvilket gjorde det nemt at smuldre. På trods af alt besluttede kunstneren at bruge det alligevel og begyndte at skulpturere det i det nuværende Museum of the Opera del Duomo gårdhave.

Kunstneren afbildet David, de unge jødisk hyrde, Israels fremtidige konge, ved at kæmpe mod kæmpen Goliat af filisternes folk. Ifølge historien, David slog kæmpen med en sten kastet fra hans slynge og halshuggede ham derefter.

Symbolikken ved Michelangelo's David er kompleks og mangefacetteret. Statuen er blevet fortolket på mange forskellige måder afhængig af den historiske og kulturelle kontekst, den ses i.

Ved dens oprettelse David blev set som et symbol på florentinske republik's trods mod Italiens mere omfattende og magtfulde bystater. Det repræsenterede virksomhedens ideal og dydig borger-soldat, villig til at forsvare sit hjem og sit folk mod enhver trussel.

Statuens nøgenhed var også væsentlig, da den afspejlede det klassiske ideal om fysisk skønhed og perfektion, som blev set som et tegn på moralsk renhed og intellektuel raffinement. Davids nøgenhed understregede også hans sårbarhed og udsatte ham for beskuerens blik, hvilket gjorde ham til et symbol på sårbarheden og skrøbeligheden af florentinske republik.

I dag, David ses som et universelt symbol på menneskelig skønhed, styrke og modstandskraft, såvel som et vidnesbyrd om renæssancens kunstneriske og kulturelle præstationer. Det fortsætter med at inspirere og betage seere fra hele verden og er fortsat et af de mest elskede og ikoniske kunstværker i menneskehedens historie.

Kopier af Michelangelos David

Der findes kopier af Michelangelo's David verden over, men de adskiller sig fra originalen. Den mest berømte reproducerede statue er placeret i Piazza della Signoria. Det blev skabt i 1910 af Luigi Arrighetti, som vandt den offentlige konkurrence, der blev arrangeret til dette formål.

En anden kolossal replika kan findes på det naturskønne Piazzale Michelangelo i Firenze, på bakkerne hinsides Arno floden. I USA er de på Los Angeles kirkegård, Cæsarens Palace casino i Las Vegas, og Kunstakademiet i Philadelphia er topbedømte.

Man skal huske den såkaldte censurerede David, udstillet i den italienske pavillon kl Expo 2020 i Dubai. Denne sag er dog en skulptur lavet med en 3D printer og dækket af marmorstøv.

Gipsafstøbningsgalleri fra Accademia Gallery

På hver side af Davids centrale tribune, de to fløje af Gipsoteca (gipsafstøbt Galleri) af Galleriet forlænge. Det er en række buster og samlede tal, der Lorenzo Bartolini, professor ved Akademi, skabt til toscanske kunstnere og velhavende aristokrater, ikke kun florentinere. På disse lermodeller anbragte han så søm, hvoraf hullerne stadig kan ses, som fungerede som reference til skulptur af marmorværker.

Når man beundrer disse modeller, kan man opdage tidens tøj og frisurer, ofte inspireret af klassiske stilarter.

Et af malerierne på væggene i Gipsoteca afbildet disse rum, da de blev brugt som afdelinger for kvindeafdelingen i San Matteo hospital.

Musikinstrumenter fra Accademia Gallery

Sektionen dedikeret til gamle musikinstrumenter kan prale af flere sjældne stykker, der engang tilhørte Medici, Lorraineog storhertugerne af Toscana. Blandt dem kan man beundre Antonio Stradivaris bratsch og cello og en Stradivari violin fra 1716.

Andre rum i Accademia Gallery

Den Accademia Gallery i Firenze udstiller også samlinger af Byzantinske ikoner, malerier fra sen 14. århundrede, og florentinsk gotik. Der vises værker af datidens vigtige kunstnere, som f.eks Giovanni del Biondo, Lorenzo Bicci, Mariotto di Nardo, og Orcagna.

Med Uffizi Galleri, de Accademia er uden tvivl et af de mest populære og elskede museer i Firenze af besøgende ... og at være i nærværelse af mange renæssancemesterværker er en stor følelse ...