O que ver na Galeria da Academia em Florença

O Galeria Accademia é um dos museus mais importantes do Florença, com obras de arte e esculturas de grandes nomes Artistas renascentistas, incluindo o fantástico David de Michelangelo.

História da Galeria da Academia em Florença

O Galeria Accademia foi iniciado por Grão-duque Leopoldo de Lorena em 1784 no que antes era o São Mateus hospital e o Sum convento Niccolò di Cafaggio. Ele queria promover o Academia de Belas Artes ( A Academia de Belas Artes ) como Cosimo de' Medici fez no 1500s. O objetivo era ser um lugar onde estudantes de belas artes pudessem se inspirar nas obras-primas dos grandes artistas renascentistas, além de uma exposição de moldes e modelos artísticos.

No 19º século, após o encerramento de muitos conventos e mosteiros por Napoleão, outras pinturas e esculturas foram trazidas para este Museu. Eram principalmente obras religiosas, muitas vezes caracterizadas por um fundo dourado brilhante.

O Galeria Accademia em Florença A galeria é um dos museus mais importantes da pintura renascentista florentina, abrangendo o período do século XIII até o final do século XVI.

Visite a Galeria da Academia em Florença

Também conhecido simplesmente como Academia, a Galeria fica perto do Praça de São Marcos. A entrada principal está localizada em Via Ricasoli, a apenas alguns quarteirões do Catedral de Florença.

Ao passar por ali, é difícil não notar as longas filas de visitantes esperando para entrar e admirar as magníficas obras-primas artísticas preservadas nos dois andares deste Museu.

Salão do Colosso da Academia

A primeira sala em que você entrará no Museu é a Sala do Colosso. O nome vem de uma reprodução em gesso de parte do Escultura de Dioscuri de Montevallo. O grupo escultórico está localizado no centro da fonte em Praça do Quirinal em Roma. Representa os filhos de Zeus, Rícinoe Pólux, e há também um obelisco no meio. A cópia permaneceu no Academia até o início do século XX, antes de ser transferida para a Galeria de gesso do Liceo Artístico de Porta Romana em Florença.

No centro da sala, em vez disso, a cópia de “O estupro das mulheres sabinas" por Giambologna, considerado o escultor oficial da família Médici, se destaca. Apesar do nome italianizado, ele era um artista flamengo João de Bolonha. A escultura original, neste caso, está localizada sob o Loggia dei Lanzi na Piazza della Signoria.

As paredes do Colosso sala expõe pinturas dos séculos XV e XVI, incluindo obras de Paulo Uccello, Sandro Botticelli, Perugino, Ghirlandaioe Filippo Lippi.

Salão dos Prisioneiros

O Sala dei Prigioni (ou Salão dos Prisioneiros) é outra sala importante na Galeria da Academia. Seu nome vem dos quatro esculturas inacabadas de prisioneiros (ou escravos), que deveriam fazer parte do glorioso túmulo de Papa Júlio II, mas nunca foram concluídas por Michelangelo.

O Sala dei Prigioni (Salão dos Prisioneiros), longo e estreito, deve seu nome às esculturas inacabadas de Michelangelo, inicialmente destinado ao túmulo de Júlio II da Rovere no Basílica de São Pedro. O projeto foi interrompido devido aos custos e ao trabalho massivo envolvido. O mausoléu deveria incluir mais de 40 figuras em diferentes níveis.

Michelangelo inicialmente considerou reutilizar o Prisões (Prisioneiros) esculturas para adornar o Moisés da igreja de São Pedro em Vincoli em Roma, com a intenção de simbolizar as almas presas nos corpos. Mais uma vez, porém, a ideia não deu certo. Após a morte do artista, as esculturas foram doadas à Família Medici. O arquiteto deles Buontalenti finalmente os arrumou na Grotta Grande do Jardins de Boboli. Com o tempo, o Esculturas de Prigioni deteriorou-se, então em 1908 eles foram colocados permanentemente no Galeria Accademia em Florença

Prisões ou Escravos da Galeria Accademia em Florença

Inicialmente, deveria haver vinte Prigioni (Prisioneiros), com feições de prisioneiros acorrentados e encostados na base dos pilares. Talvez seu propósito fosse aludir às províncias governadas por Papa Júlio II, ou constituíam uma alegoria de todas as Artes.

O executado Prisões não têm todos o mesmo acabamento ou mesmo o mesmo estágio de arte, razão pela qual MichelangeloA técnica de trabalho de 's pode ser inferida. Ele preferiu começar pela frente do trabalho e então continuar lateralmente.

No Galeria Accademia em Florença, quatro dos existentes seis Prigioni (Prisioneiros) estão posicionados. Os dois primeiros que Michelangelo esculpidas representam o Escravo Moribundo e o Escravo Rebelde, e estão praticamente prontas, mas para vê-las é preciso ir até o Louvre em Paris.

O Prisões (Prisioneiros), portanto, também são chamados Escravos porque eles aparecem como poderosos corpos masculinos aprisionados na rocha. No salão do Galeria Accademia em Florença, essas esculturas são dispostas em pares ao longo das paredes laterais, alternando com outras obras semelhantes.

O Galeria Accademia em Florença é o Museu que preserva muitos dos Michelangeloobras-primas de 's. Aqui, pode-se admirar o Jovem Escravo, o Escravo Barbudo, o Escravo Desperto, e o Atlas.

San Matteo de Michelangelo na Accademia

No Sala dei Prigioni (Salão dos Prisioneiros ), há também o São Matteo, outro trabalho de Michelangelo. O projeto, neste caso, era esculpir todos 12 apóstolos para o Catedral de Florença. No entanto, o artista teve que abandonar a encomenda novamente para ir para Roma e seguir outras tarefas. A única estátua parcialmente concluída, portanto, é a de São Mateus.

Pietà de Palestrina na Academia

Antes de dedicar toda a atenção a Michelangeloé ótimo Davi, não se deve esquecer a Pietà de Palestrina. Ao contrário das outras Pietàs do artista, o corpo sem vida de Jesus Cristo é suportado por ambos Virgem Maria e São João o Evangelista.

No entanto, muitas coisas poderiam ser melhoradas sobre a atribuição desta escultura a Michelangelo. Alguns estudiosos argumentam que é obra de um de seus alunos. No verso, é perceptível a presença de decorações anteriores. Isso leva a pensar que o bloco de mármore já havia sido usado para outros propósitos arquitetônicos.

Antes de fazer parte do Academiacoleção, a Pietà adornou a capela da família Barberini em Palestrina, uma cidade perto de Roma.

DAVID DE MICHELANGELO NA GALERIA DA ACCADEMIA

O que principalmente leva os visitantes a irem ao Galeria Accademia em Florença é o desejo de ver MichelangeloO David original. Aquele na frente de Palazzo Vecchio é uma cópia feita no século XX.

Sim, está correto! O Davi é uma das estátuas mais famosas do mundo e, quando foi esculpida, representava o ideal de beleza masculina, tornando-se um símbolo do Renascimento e da República Florentina.

História do David de Michelangelo

A história desta escultura começou em 1501 quando Michelangelo foi contratado para criar uma estátua para ser colocada em um contraforte fora da abside Catedral de Santa Maria del Fiore.

O bloco de mármore, vindo de Carrarapedreiras, apresentava algumas imperfeições e estava cheio de buracos, o que o fazia esfarelar facilmente. Apesar de tudo, o artista decidiu usá-lo mesmo assim e começou a esculpi-lo no atual Museu do Pátio da Ópera del Duomo.

O artista retratado Davi, o jovem pastor judeu, o futuro rei de Israel, prestes a lutar contra o gigante Golias do povo filisteu. De acordo com a história, Davi atingiu o gigante com uma pedra atirada de sua funda e depois o decapitou.

O simbolismo de MichelangeloO David de 's é complexo e multifacetado. A estátua foi interpretada de muitas maneiras diferentes, dependendo do contexto histórico e cultural em que é vista.

Na sua criação, o Davi era visto como um símbolo da República Florentinadesafio contra as cidades-estados mais extensas e poderosas da Itália. Representava o ideal da empresa e cidadão-soldado virtuoso, disposto a defender sua casa e seu povo contra qualquer ameaça.

A nudez da estátua também era significativa, pois refletia o ideal clássico de beleza física e perfeição, que era visto como um sinal de pureza moral e refinamento intelectual. A nudez de David também enfatizava sua vulnerabilidade e o expunha ao olhar do observador, tornando-o um símbolo da vulnerabilidade e fragilidade do República Florentina.

Hoje, Davi é visto como um símbolo universal da beleza humana, força e resiliência, bem como um testamento das realizações artísticas e culturais do Renascimento. Ele continua a inspirar e cativar espectadores de todo o mundo e continua sendo uma das obras de arte mais amadas e icônicas da história da humanidade.

Cópias do David de Michelangelo

Existem cópias de Michelangelo's Davi em todo o mundo, mas diferem do original. A estátua reproduzida mais famosa está localizada em Praça da Signoria. Foi criado em 1910 por Luigi Arrighetti, que venceu o concurso público organizado para esse fim.

Outra réplica colossal pode ser encontrada no cenário Piazzale Michelangelo em Florença, nas colinas além do Rio Arno. Nos Estados Unidos, aqueles que estão no Cemitério de Los Angeles, o César Cassino Palace em Las Vegass, e a Academia de Belas Artes em Filadélfia são bem avaliados.

É preciso lembrar da chamada censura Davi, exposto no Pavilhão Italiano em Expo 2020 em Dubai. No entanto, este caso é uma escultura feita com uma 3D impressora e coberta com pó de mármore.

Galeria de gesso da Galeria Accademia

De cada lado da tribuna central do David, as duas alas do Gipsoteca (Galeria de gesso) da Galeria se estende. É uma série de bustos e figuras totais que Lorenzo Bartolini, um professor da Academia, criado para artistas toscanos e aristocratas ricos, não apenas florentinos. Sobre esses modelos de argila, ele então colocou pregos, cujos furos ainda podem ser vistos, que serviram como referência para esculpir obras de mármore.

Admirando esses modelos, é possível descobrir as roupas e os penteados da época, muitas vezes inspirados em estilos clássicos.

Uma das pinturas nas paredes do Gipsoteca retratou essas salas quando eram usadas como enfermarias para a seção feminina do Hospital San Matteo.

Instrumentos Musicais da Galeria da Academia

A secção dedicada aos instrumentos musicais antigos apresenta algumas peças raras, outrora pertencentes ao Médici, Lorenae Grão-duques da Toscana. Entre eles, pode-se admirar a viola e o violoncelo de Antonio Stradivari e um violino Stradivari de 1716.

Outras salas da Galeria da Academia

O Galeria Accademia em Florença também expõe coleções de Ícones bizantinos, pinturas do final do século Século XIV, e o gótico florentino. Estão expostas obras de importantes artistas da época, como Giovanni del Biondo, Lorenzo Bicci, Mariotto di Nardo, e Orcagna.

Com o Galeria Uffizi, o Academia é sem dúvida um dos museus mais populares e queridos de Florença pelos visitantes… e estar na presença de tantas obras-primas renascentistas é uma grande emoção…